10 นักออกแบบแฟชั่นจากนิวยอร์ค

สารบัญ:

10 นักออกแบบแฟชั่นจากนิวยอร์ค
10 นักออกแบบแฟชั่นจากนิวยอร์ค
Anonim

กลุ่มนักออกแบบรุ่นใหม่นี้เป็นเครื่องพิสูจน์ได้ว่านิวยอร์กเป็นส่วนสำคัญในการออกแบบแฟชั่นมากขึ้นกว่าเดิม แน่นอนว่าเมืองนี้ยังเป็นศูนย์กลางของความงามและสไตล์ที่ดีที่สุด แทนที่จะพบว่าป้ายของพวกเขาสดใหม่จากโรงเรียนนักออกแบบเหล่านี้หลายคนต่างยกย่องความสามารถของพวกเขาในแบรนด์ที่เป็นที่ยอมรับก่อนที่จะเริ่มต้นด้วยตัวเอง นี่คือชื่อที่กำลังสร้างแฟชั่นร่วมสมัยในนิวยอร์กซิตี้

Chris Gelinas

Chris Gelinas ดีไซเนอร์ชาวแคนาดาได้รับความนับถือจากฝีมือในวัยเยาว์ซึ่งได้รับอิทธิพลมาจากคุณย่าช่างเย็บผ้าและคุณปู่ของช่างไม้ ความใส่ใจในรายละเอียดนี้รวมถึงประสบการณ์ที่ผ่านมาของเขาที่ทำงานให้กับแบรนด์แฟชั่นชั้นสูงอย่าง Balenciaga, Marc Jacobs, Proenza Schouler และ Theyskens 'Theory นั้นปรากฏชัดในเสื้อผ้าที่สร้างขึ้นอย่างประณีต Gelinas เป็นผู้รับรางวัล Peroni Young Designer Award ในปี 2013 และการเปิดตัวคอลเล็กชั่น SS14 ของเขาได้สร้างคลื่นและเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแฟชั่น LVMH ด้วยประวัติย่อที่น่าประทับใจภายใต้เข็มขัดของเขาและการติดตามอย่างต่อเนื่องในหมู่ผู้สร้างรสนิยมแฟชั่นเห็นได้ชัดว่า Gelinas กำลังจะตีครั้งใหญ่

Image

#VogueEnNY Detalles que amamos de la colección primavera 2016 ใน #ChrisGelinas

โพสต์ที่แชร์โดย Vogue México y Latinoamérica (@voguemexico) เมื่อวันที่ 11 ก.ย. 2558 เวลา 7:32 น. PDT

สิ่งมีชีวิตของลม

Creatures of the Wind ก่อตั้งขึ้นในปี 2551 โดย Shane Gabier และ Christopher Peters ผู้สำเร็จการศึกษาทั้งสองแห่งสถาบันออกแบบชิคาโก คอลเล็กชั่นของพวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากวิชาที่มีพลังและแปลกประหลาดเช่นวัฒนธรรมเยาวชนและตำนานในขณะที่ยังคงสามารถเข้าถึงผู้ชมได้กว้างขึ้น คู่หูได้สร้างธีมที่แตกต่างกันมากมายในคอลเลกชันแต่ละชุดในขณะที่สร้างลุคที่ไม่มีกาลเวลาอย่างแท้จริง ในขณะที่แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจอาจทำให้นึกถึงงานของนักออกแบบแนวหน้ามากขึ้นงานของทั้งคู่ยังคงรักษาวิธีการที่ จำกัด ไว้มากขึ้นซึ่งเป็นที่ชื่นชอบลายใบไม้ที่มีรสนิยมและเงาที่โดดเด่นเหนือ baubles และการอ้างอิงวัฒนธรรมป๊อปราคาถูก การแต่งงานของจินตนาการและความสามารถในการสวมใส่ได้ดึงดูดรางวัลมากมายรวมถึง CFDA Swarovski Crystal Award สำหรับเสื้อผ้าสตรีและเป็นที่ชัดเจนว่าทั้งการออกแบบและนักออกแบบมีอายุยืนยาว

@raineyqualley คุณเก่งที่สุด! ขอบคุณที่ใช้เวลาทั้งวันกับพวกเรา @wmag ❤️❤️❤️❤️

โพสต์ที่แชร์โดยสมบัติของ WIND (@creaturesofthewind) เมื่อ 13 กันยายน 2016 เวลา 14:39 PDT

Eleen Halvorsen

การออกแบบของ Eleen Halvorsen ครอบคลุมทั้งความมหัศจรรย์และตำนานของนอร์เวย์บ้านเกิดของเธอที่มีทัศนคติแบบเมืองของเธอเป็นลูกบุญธรรมนครนิวยอร์กส่งผลให้ชิ้นส่วนที่หันหัวด้วยเหตุผลที่เหมาะสมทั้งหมด โรงเรียนสอนออกแบบ Parsons แห่ง Halvorsen ใช้ความเชี่ยวชาญของเธอในการตัดเย็บและสร้างลวดลายเพื่อผลักดันขอบเขตของเสื้อผ้าสตรีที่ควรมีหน้าตา แม้เธอจะมีรูปแบบการออกแบบล้ำสมัย แต่เธอก็ยังมีองค์ประกอบที่เป็นผู้หญิงที่สำคัญในการทำงานของเธอซึ่งนำพวกเขาจากแนวคิดสู่การสวมใส่ Halvorsen ไม่เพียง แต่คิดนอกกรอบ แต่เธอกำลังสร้างมันขึ้นมาใหม่

#เร็ว ๆ นี้ ?

โพสต์ที่แชร์โดยELEEN HALVORSEN (@eleenhalvorsen) เมื่อวันที่ 9 ก.ย. 2016 เวลา 19:48 น PDT

Harbison

Harbison เป็นแบรนด์ที่ก่อตั้งขึ้นหลังจากหลายปีของประสบการณ์ในอุตสาหกรรมแฟชั่นอเมริกันร่วมสมัย Charles Elliott Harbison ทำงานเป็นนักออกแบบสิ่งทอหลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Parsons ก่อนเข้าดำรงตำแหน่งในชุดสตรีที่ Michael Kors และ Luca Luca นักออกแบบใช้ผ้าและลวดลายที่หรูหราในสไตล์สปอร์ตที่ได้แรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์การตีความที่ทันสมัยและหลากหลายของชิ้นคลาสสิก ผลลัพธ์ยังเป็นประโยชน์: แจ็คเก็ตปรับเปลี่ยนผ่านรหัสไปรษณีย์และปุ่มลงในชุดดังนั้นจึงนำแนวคิดของ 'วันต่อคืน' ไปสู่ระดับใหม่ทั้งหมด ในขณะที่แบรนด์อยู่ในช่วงตั้งไข่ความงามอันซับซ้อนของ Harbison ช่วยให้แบรนด์ของเขามั่นคงในปีหน้า

FAUSTINA @sofausti โดย @payam_pictures in AW16 สลิป Bicolor ต่างหูและ Ockin

โพสต์ที่แชร์โดย HARBISON (@hrbsn) เมื่อวันที่ 3 ก.ย. 2559 เวลา 8:11 น. PDT

ฮูดโดยเครื่องบิน

ฮูดบายแอร์ผลิตชิ้นส่วนที่มีแนวคิดสูงซึ่งอ้างอิงวัฒนธรรมถนนและต่อมาได้รวบรวมเยาวชนจำนวนมากต่อไปนี้ ความสำเร็จของพวกเขายังแสดงให้เห็นถึงพลังของศิลปินนิวยอร์กอย่าง A $ AP Rocky ในการนำนักออกแบบหน้าใหม่ให้โดดเด่น ในขณะที่แบรนด์ดังกล่าวถูกขายเป็นแบรนด์เสื้อผ้าบุรุษ แต่ก็มีความดึงดูดทางเพศที่ทำให้มันเป็นที่นิยมในระดับสากลและการตัดเย็บที่แปลกใหม่ของพวกเขาผลักดันขอบเขตของวิธีการกำหนดเสื้อผ้าบุรุษ ชิ้นส่วนเครื่องหมายการค้ารวมถึงเสื้อสโลแกนของแบรนด์และผู้อำนวยการสร้างสรรค์ Shayne Oliver ยังคงผลักดันฉลากในทิศทางใหม่ที่น่าตื่นเต้นเพื่อสร้างแบรนด์ที่ยั่งยืน

#HANDKERCHIEF # SS17 ไม่เคยไว้ใจคริสตจักรสาว

วิดีโอโพสต์โดย MINDING MY BUSINESS (@hoodbyair) เมื่อวันที่ 13 ก.ย. 2016 เวลา 16:44 น PDT

Karolyn Pho

Karolyn Pho ก่อตั้งแบรนด์บาร์ของเธอในปี 2012 แต่ก่อนหน้านี้เคยทำงานเป็นสไตลิสต์สำหรับภาพยนตร์และมิวสิควิดีโอหลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยแห่งรัฐแคลิฟอร์เนียในปี 2550 พื้นหลังของเธอในสไตล์การบรรยายสามารถมองเห็นได้ชัดเจนตลอดงานของเธอ วิธีที่นักออกแบบส่วนใหญ่ทดลองใช้ลวดลายและภาพคอลเลกชันของเธอดูเหมือนภาพนิ่งจากภาพยนตร์ มันอาจเป็นการสร้าง 'คอนเซ็ปต์' ทั้งหมดรอบคอลเลกชันของเธอซึ่งได้รับการรวบรวมไว้อย่างมีนัยสำคัญต่อไปนี้: คอลเล็กชั่นของเธอมีสต๊อกทั่วโลกและเธอได้รับการจัดทำโดย Wild และ Blackbook ในฐานะนักออกแบบ

งานใหม่สำหรับ @foxes_magazine หรือไม่ ภาพถ่ายและสไตล์โดย @doriasantlofer และ me Feat Bb boi @ryan_james_smith _____________________________________________ Ryan สวมแบบเต็มโดย @gucci

โพสต์ที่แชร์โดย Karolyn Pho (@karolynpho) เมื่อวันที่ 9 Sep 2016 เวลา 11:37 น. PDT

โรงเรียนรัฐบาล

ในขณะที่คอลเล็กชันของป้ายกำกับนี้อาจใช้งานได้จากจานสีที่ห้ามใช้และชอบภาพเงาคลาสสิกโรงเรียนของรัฐไม่ใช่หนึ่งในอิทธิพลของเอกพจน์ ภาพลักษณ์ขนาดใหญ่ของแบรนด์สามารถอธิบายได้จากภูมิหลังของพวกเขาในเสื้อผ้าบุรุษซึ่งได้ให้ความรู้สึกที่เป็นประโยชน์แก่พวกเขา นักออกแบบที่อยู่เบื้องหลังแบรนด์นี้ยังเป็นผู้เชี่ยวชาญในการควบคุมจำนวนชิ้นงานคุณภาพสูงที่พวกเขาออกมาด้วย: คอลเลกชันล่าสุดของพวกเขามีเพียง 13 รูปลักษณ์ นักออกแบบ Dao-Yi Chow และ Maxwell Osbourne ก่อตั้งแบรนด์ในปี 2008 และได้สร้างความสำเร็จที่ช้าลงนับตั้งแต่นั้นมา อย่างไรก็ตามเมื่อปีที่แล้วพวกเขาได้รับรางวัล CFDA Fashion Fund Award และ CFDA Swarovski Award สำหรับบุรุษเสื้อผ้า นักออกแบบได้ระบุว่าพวกเขาต้องการสร้างชิ้นงานที่ 'มีอายุการใช้งานยาวนาน' และพวกเขาได้สร้างฉลากที่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าจะทำเช่นเดียวกัน

ขอแสดงความยินดีกับ @saks ในการเปิดสาขาใหม่ของพวกเขาที่ Brookfield Place! ฤดูใบไม้ร่วง '16 Stone Bomber และ Toko Short ของเรามีอยู่ที่ #saksdowntown

โพสต์ที่แชร์โดย PUBLIC SCHOOL (@publicschoolnyc) เมื่อ 9 ก.ย. 2016 เวลา 9:05 น PDT

ทิม Coppens

นิวยอร์กเป็นเวทีที่เหมาะสำหรับนักออกแบบระดับนานาชาติในการสร้างชื่อให้ตัวเองและนักออกแบบรุ่นเยาว์เพียงไม่กี่คนที่พิสูจน์ได้ดีกว่า Tim Coppens นักออกแบบมาจากเมืองหลวงแฟชั่นทางเลือกเมืองแอนต์เวิร์ปประเทศเบลเยียมซึ่งเขาได้รับปริญญาด้านการออกแบบก่อนที่จะย้ายไปทำงานที่ Adidas และ Ralph Lauren ความงามด้านกีฬาของทั้งสองแบรนด์มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขาซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในการฟื้นฟูกีฬาในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และที่สำคัญไม่ได้ลดลงอย่างแน่นอน: งานของเขามีอยู่ในร้านค้าปลีกมากมายรวมถึง Barneys และ Harvey Nichols และเขาได้รับรางวัล CDFA Swarovski Award for Menswear สำหรับปี 2014 เรามั่นใจได้เลยว่าจะได้รับสิ่งที่ยอดเยี่ยมจากนักออกแบบรุ่นเยาว์คนนี้ไม่ว่าเขาจะอยู่ทางด้านใดของมหาสมุทรแอตแลนติก

เครื่องบินทิ้งระเบิด SATIN ตอนนี้ @kith

ภาพที่โพสต์โดย TIM COPPENS (@timcoppens) เมื่อวันที่ 29 ส.ค. 2016 เวลา 20:19 น PDT