บทนำสู่ Sergei Prokofiev ในการเคลื่อนไหวห้าครั้ง

สารบัญ:

บทนำสู่ Sergei Prokofiev ในการเคลื่อนไหวห้าครั้ง
บทนำสู่ Sergei Prokofiev ในการเคลื่อนไหวห้าครั้ง
Anonim

เท่าที่วัฒนธรรมป๊อปต้องการบอกเราว่า "Moonlight Sonata" นั้นมืดมนที่สุดที่ดนตรีคลาสสิกได้รับ (แม้ว่าบังสุกุลฝันจะไม่มีเรื่องหัวเราะ) มีนักประพันธ์เพลงในศตวรรษที่ผ่านมาเพียงคนเดียวที่ผ่านพ้นไป ความเข้มของเพลงของพวกเขา Sergei Prokofiev นักเปียโนและนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย / โซเวียตโดดเด่นในฐานะนักประพันธ์เพลงที่มีเสน่ห์ที่สุดคนหนึ่งของศตวรรษที่ 20 ด้วยความกล้าหาญทางเทคนิคลายเซ็นต์เวลาที่บิดเบี้ยวและบิดเบี้ยวและความรู้สึกอันไพเราะที่ประดิษฐ์ขึ้นอย่างเชี่ยวชาญนี่คือการเคลื่อนไหวที่โดดเด่นห้าประการโดยเฉพาะจากผลงานที่โดดเด่นของเขา

ไวโอลินคอนแชร์โต้หมายเลข 2, II ดนตรีช้า

วัสดุที่เบาที่สุดบางชิ้นที่เขียนโดยนักแต่งเพลงอย่างง่าย 'Andante' ยังคงมีน้ำหนักที่เศร้าโศกอยู่บ้าง ไวโอลินแสดงให้เห็นถึงความทรงจำในช่วงเวลาที่สวยงามในอดีตมากกว่าการเผยแพร่ผ่านทุ่งนา การจัดเรียงทั้งหมดจะช่วยให้ผู้ฟังได้รับรสชาติที่ดีของความชอบของ Prokofiev ไปสู่การจัดเรียงที่คล่องแคล่วและซับซ้อนสำหรับทั้งท่วงทำนองและพระพุทธศาสนา 'Andante' เป็นสิ่งที่ท้าทายไม่เพียง แต่ในเรื่องของน้ำหนักทางอารมณ์เท่านั้น แต่ยังมีความต้องการในการติดตามลีดเดอร์อันไพเราะหกบวกในคราวเดียวตลอดทั้งชิ้น

Image

Symphony หมายเลข 7 ใน C-Sharp Minor, Op. 131: IV Vivace

ในขณะที่ Prokofiev สามารถจับอารมณ์ความรู้สึกที่รุนแรงในงานของเขาเขายังสามารถทิ้งผู้ฟังไว้เบื้องหลังด้วยความกล้าหาญทางดนตรีของเขา ไม่กี่ชิ้นของเขาพุ่งไปข้างหน้าเหมือนการเคลื่อนไหวที่สี่ของซิมโฟนีที่เจ็ดของเขา ไม่เคยกลัว; ในขณะที่ความคิดที่จะถูกทิ้งไว้ข้างหลังในเพลงฟังดูน่ากลัวเพลงนี้เป็นเพลงที่เล่นได้อย่างสนุกสนานแม้โดยไม่ตั้งใจที่จะฟังเพลงที่เร็วและไพเราะเหมือนเกมอื่น ๆ มันไม่ง่ายที่สุดในการฟัง แต่มันสนุกจริงๆ!

Autumnal Sketch, Op. 8

ในขณะที่นักประพันธ์เพลงอื่น ๆ ดำเนินงานในด้านการประพันธ์ที่ยิ่งใหญ่กว่าชีวิต แต่วิธีการของ Prokofiev ในการสร้างความงามคือการลากเพลงของเขาลงสู่ความมืดดึงผู้ฟังของเขาผ่านความเข้มของดนตรีที่ไม่มีใครเทียบได้ เหนือพื้นผิวผลลัพธ์ทั้งหมดเป็นรางวัลมากกว่า หากมีชิ้นส่วนใดของบุคคลที่ทำสิ่งนี้สำเร็จนั่นคือ 'ฤดูใบไม้ร่วง'

Symphony หมายเลข 6 ใน E-Flat Minor, Op. 111: II ช้า

มีการพูดคุยมากมายเกี่ยวกับความมืดของ Prokofiev - เกือบไร้ความปราณี - การแต่งเพลงและการเคลื่อนไหวครั้งที่สองในซิมโฟนีที่หกของเขาทำให้มันปรากฏ ความยิ่งใหญ่และความดุร้ายของชิ้นงานนั้นไม่หยุดยั้งและทำให้หลงผิด ยิ่งช่วงเวลาที่กว้างขึ้นของชิ้นงานทำให้การพักผ่อนเป็นเรื่องยาก ทุกช่วงเวลานั้นได้รับการประดับประดาด้วยดนตรีอันยิ่งใหญ่ ความสลับซับซ้อนของความเศร้าโศกการระเบิดอย่างกล้าหาญและการหลอกหลอนเสียงต่ำของเสียงกลางทั้งหมดแสดงถึงความเศร้าความกลัวและความหวังอย่างแม่นยำ