คอลเล็กชั่นศิลปะส่วนตัวของ David Bowie ถูกเปิดเผยเป็นครั้งแรก

คอลเล็กชั่นศิลปะส่วนตัวของ David Bowie ถูกเปิดเผยเป็นครั้งแรก
คอลเล็กชั่นศิลปะส่วนตัวของ David Bowie ถูกเปิดเผยเป็นครั้งแรก
Anonim

เขาเป็นหนึ่งในบุคคลที่น่านับถือมากที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในเรื่องของดนตรีที่เปลี่ยนรูปแบบเกม แต่อะไรและใครเป็นแรงบันดาลใจให้กับคนที่หลายคนคิดว่าเป็นอัจฉริยะที่สร้างสรรค์ที่สุด? เป็นครั้งแรกที่สะสมงานศิลปะส่วนตัวของ David Bowie จะถูกเปิดเผยในนิทรรศการลอนดอน Sotheby และการประมูลเผยให้เห็นด้านที่เขาซ่อนไว้ก่อนหน้านี้ คอลเลกชันที่งดงามแสดงให้เห็นว่าโบวี่ไม่ได้เป็นเพียงนักดนตรี แต่เป็นนักสะสมงานศิลปะตัวยงที่มีแรงดึงดูดอันลึกซึ้งต่ออัจฉริยะทางศิลปะ

Damien Hirst, Marcel Duchamp, Henry Moore, Graham Sutherland- นี่คือบางส่วนของชื่อที่สำคัญที่มีผลงานในการรวบรวม ศิลปินที่ไม่ธรรมดาแต่ละคนที่มีสิทธิ์ของตัวเองผลงานของพวกเขารวมกันนั้นแสดงให้เห็นถึงวิธีการรวบรวมที่น่าสนใจยิ่งขึ้นในแง่ของวิธีการรวบรวมของโบวี่ที่นำเสนอความเข้าใจที่ล้ำค่าในชีวิตภายในของเขา

Image

David Bowie โดย Gavin Evans © Gavin Evans / Sotheby's

Image

โบวีเองอธิบายว่าศิลปะเป็นเพียงสิ่งเดียวที่เขาซื้ออย่างเสพติด - แต่มันไม่ใช่แค่งานศิลปะตามสิทธิ์ของตัวเองที่เขาติด แต่บุคลิกภาพและความคิดที่เขาเห็นอยู่ในนั้น Oliver Barker ประธานของ Sotheby's Europe อธิบายว่า 'คอลเลคชั่นที่ไม่ได้กำหนดไว้และอธิบายได้อย่างไร: คอลเล็กชั่นของ David Bowie นำเสนอข้อมูลเชิงลึกที่ไม่เหมือนใครในโลกส่วนตัวของวิญญาณสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20'

'สวยแตกสั่นสะท้าน' โดย Damien Hirst © Damien Hirst / Sotheby's

Image

กลุ่มหลักของคอลเล็กชั่นที่จัดแสดงนี้แสดงให้เห็นถึงเสน่ห์ของโบวี่ที่มีต่อศิลปะอังกฤษสมัยใหม่และร่วมสมัย เขาถูกดึงดูดโดยเฉพาะผลงานของผู้บรรยายในเมืองหลวงรวมถึง Frank Auerbach และ Leon Kossoff ทั้งที่โด่งดังในเรื่องทิวทัศน์ของเมืองลอนดอนและภาพบุคคลของผู้อาศัยในกรุงลอนดอน 'My God, Yeah- ฉันต้องการที่จะดูเหมือนว่า' เขาบอกนิวยอร์กไทม์สในการตอบสนองต่อการทำงานของ Auerbach ผลงานของจิตรกรสมัยหลังสงครามและจิตรกรร่วมสมัยเช่น Ivon Hitchens และ John Virtues ก็มีบทบาทสำคัญในการสะสมการย้ายโฟกัสนอกเมืองหลวงและไปสู่ภูมิประเทศที่กว้างขึ้นของอังกฤษ

'หัวหน้า Gerda Boehm' โดย Frank Auerbach, 1965 ความอนุเคราะห์จาก Sotheby's

Image

นอกเหนือจากสหราชอาณาจักรแล้ว Bowie ยังรวบรวมผลงานของนักสักชาวยุโรปเช่น Marcel Duchamp และ American Jean-Michel Basquiat- ซึ่งเป็นภาพวาดสไตล์กราฟฟิตี, Air Power เป็นผลงานที่มีค่าที่สุดสำหรับการประมูลที่ 2.5 - £ 3.5 ล้านซื้อ โดย Bowie หลังจากที่เขารับบทเป็นที่ปรึกษาของ Andy Andy ในภาพยนตร์ 1996 Basquiat - รวมถึงศิลปะแอฟริกันร่วมสมัยและศิลปะ 'คนนอก' จะมีรายการรวมกว่า 400 รายการ (รวมถึงเฟอร์นิเจอร์และประติมากรรมในศตวรรษที่ 20 120 ชิ้น) คอลเล็กชั่นทั้งหมดของเขารวมถึงงานบางอย่างที่มีความสำคัญทางอารมณ์ซึ่งครอบครัวของเขาจะต้องเก็บไว้

'Air Power' โดย Jean-Michel Basquiat, 1984 ได้รับความอนุเคราะห์จาก Sotheby's

Image

ชีวิตของโบวี่นั้นเต็มไปด้วยปมความผูกพันกับโลกศิลปะ เดวิดโรเบิร์ตโจนส์เกิดในบริกซ์ตันในปี 2490 อายุเก้าขวบ (ชื่อจริงของเขา) จะสร้างความประทับใจให้ครูโรงเรียนประถมของเขาในระหว่างชั้นเรียนเต้นรำด้วยขบวนการสื่อความหมาย หลังจากนั้นเขาจะศึกษาศิลปะดนตรีและการออกแบบ - รวมถึงเค้าโครงและการเรียงพิมพ์ - ที่โรงเรียนมัธยมและสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีที่ Ravensbourne College of Communication and Design ซึ่งทำงานเป็นจูเนียร์ Visualiser / Paste Up ศิลปินที่ บริษัท โฆษณาหลังจากออกจากโรงเรียนที่ 16.

'Interior Mrs Mounter' โดย Harold Gilman Courtesy แห่ง Sotheby's

Image

รากเหง้าเหล่านี้ในทัศนศิลป์คือการใช้อิทธิพลสำคัญในอาชีพดนตรีของเขาผลงานของเขามักจะถูกบันทึกไว้ด้วยความกล้าหาญไม่ว่าจะเป็นมิวสิควิดีโอเชิงจินตนาการหรือในแฟมิลีซึ่งตอนนี้เขาสวมชุดที่โดดเด่นบนเวที โบวี่เคยกล่าวถึงบทบาทของทัศนศิลป์ที่แสดงในการประพันธ์ของเขาว่า 'ฉันจะพบว่าถ้าฉันมีอุปสรรคสร้างสรรค์ในเพลงที่ฉันกำลังทำอยู่ฉันมักจะกลับไปวาดหรือวาดมันออกมา การกระทำของการพยายามสร้างโครงสร้างของเพลงในสีหรือในรูปวาดจะสร้างความก้าวหน้า '

ต่อมาในชีวิตในปี 1994 โบวี่ได้เข้าร่วมกับกองบรรณาธิการของนิตยสารชื่อจิตรกรสมัยใหม่ซึ่งเป็นเรื่องแปลกประหลาดสำหรับชายผู้มีชื่อเสียงระดับสูงของเขา ในขณะที่ทำงานกับนิตยสาร Bowie ยังทำการสัมภาษณ์ศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่น Damien Hirst, Jeff Koons และ Tracey Emin สี่ปีต่อมาเขาก่อตั้ง 21 บริษัท สำนักพิมพ์หนังสือศิลปะซึ่งเขาเคยเยาะเย้ยธรรมชาติของชนชั้นสูงในการก่อตั้งงานศิลปะเพื่อค้นหาศิลปะร่วมสมัยที่เข้าถึงได้หลายครั้งหลังจากการเปิดตัวเขาอธิบายกับ ARTnews ว่า 'ทุกอย่างเป็นอย่างไร ไม่ว่าจะเป็นศิลปะในระดับวิชาการหรือหนาแน่นด้วยศิลปะการพูดคุยที่ไม่รวม 90 เปอร์เซ็นต์ของตลาดการอ่าน เราคิดว่าอาจเป็นเรื่องดีที่จะเปลี่ยนอย่างน้อยครึ่งทาง '

ในปีแรกของการทำธุรกิจและในการเคลื่อนไหวที่ออกแบบมาเพื่อแสดงให้เห็นถึงความอวดรู้ของผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะที่มีความกระตือรือร้นอย่างล้นหลาม 21 ได้ตีพิมพ์ 'ประวัติ' Nat Nat Tate: ศิลปินชาวอเมริกัน 1928-1960 เขียนโดยเพื่อนของเขานักประพันธ์วิลเลียมบอยด์สที่มีการปิดกั้นการผลิตโดยโบวี่ตัวเองนวนิยายทำให้เกิดความตื่นเต้นตื่นเต้นของการดำรงอยู่ของศิลปินที่ถูกมองข้ามและลืม พวกเขาจัดงานปาร์ตี้ที่มีเสน่ห์ในวันที่ 1 เมษายน 1998 ในสตูดิโอของ Jeff Koon ในนิวยอร์กที่ผู้เข้าร่วมรำลึกถึงการหวนรำลึกถึง Nat Nat ของพวกเขาย้อนหลังไปหลายปีแม้จะสับสน มีเพียงปัญหาเดียว - ศิลปินสวมทั้งหมด

'พยานฯ ' โดย Peter Lanyon ความอนุเคราะห์ของ Sotheby

Image

ในทางใดเหตุการณ์นี้ - ซึ่งยังคงเป็นหนึ่งในการหลอกลวงที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ - เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของความสัมพันธ์ของ Bowie กับศิลปะ การบริโภคงานศิลปะของโบวี่นั้นไม่น่าแปลกใจเลยเป็นสิ่งที่ขัดแย้งกับความนิยมทั่วไปของคนทั่วไปโดยได้รับแรงบันดาลใจจากความสัมพันธ์ส่วนตัวของเขากับแต่ละชิ้นงานและทำหน้าที่เป็นแรงบันดาลใจอย่างต่อเนื่องตลอดอาชีพของเขา ในฐานะศิลปินและนักเขียนแมทธิวคอลลิ่งส์วางมันไว้ 'เขารวบรวมเพราะเขามีประโยชน์สำหรับงานนั้นและมันเป็นการใช้ส่วนตัว เขาดูสิ่งเหล่านั้นและพวกเขาเปลี่ยนสถานะของการเป็น ' นิทรรศการของ Sotheby ไม่ได้เป็นเพียงแค่คอลเล็กชั่นภาพเขียนเท่านั้น แต่เป็นงานโบราณคดีของชีวิตและผลงานศิลปะอัจฉริยะที่มีนิ้วของเขาในทุก ๆ การสร้างสรรค์

Bowie / Collector จะจัดแสดงโดย Sotheby's ตั้งแต่วันที่ 1 ถึง 10 พฤศจิกายน

Sotheby's, 34-35 New Bond Street, London, W1A 2AA, + 20 7293 5077

ที่เป็นที่นิยมตลอด 24 ชั่วโมง