พิพิธภัณฑ์ USC Fisher เต็มไปด้วยขยะ เศษพลาสติกที่มีสีสันได้เดินทางไปทั่วทั้งแผ่นดินและทางทะเลซื้อขายทิ้งรวบรวมจัดทำแคตาล็อกและรีมิกซ์เป็นงานศิลปะ ไม่มันไม่ใช่เรื่องตลกที่คุณไม่ได้เล่น It's Gyre: The Plastic Ocean นิทรรศการศิลปะกิจกรรมที่ศิลปินนานาชาติ 25 คนสร้างงานศิลปะจากขยะที่ถูกค้นพบในขณะเดียวกันก็สร้างความตระหนักเกี่ยวกับผลกระทบที่มีต่อมหาสมุทรและสัตว์ป่า
ในมุมมองจนถึงวันที่ 21 พฤศจิกายน 2558 การแสดงเป็นความงามที่ยิ่งใหญ่คุ้มค่าที่จะลุย
'Bounty Pilfered' ของ Pam Longobardi © Marnie Sehayek
Gyre มหาสมุทรเป็นวังวนขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นจากเครือข่ายของกระแสที่ได้รับการสนับสนุนจากลมและการหมุนของโลก มีไจแอนต์สำคัญ 5 แห่งในมหาสมุทรโลกที่สะสมเศษซากจากทะเลจำนวนมากซึ่งส่วนใหญ่เป็นพลาสติก Gyre แปซิฟิกเหนือซึ่งเป็นที่ตั้งของ Great Pacific Garbage Patch ครอบคลุมพื้นที่ประมาณสองเท่าของสหรัฐอเมริกา มันเป็นระบบนิเวศที่ใหญ่ที่สุดในโลกที่ซึ่งพลาสติกมักถูกเข้าใจผิดว่าเป็นอาหารของสัตว์ทะเลและนกทะเลก่อให้เกิดปัญหาสุขภาพและความตายที่รุนแรง
ศิลปิน Dianna Cohen และพิพิธภัณฑ์ภัณฑารักษ์ชาวประมง Ariadni Liokatis © Marnie Sehayek
งานหลายชิ้นใน Gyre นำขยะออกจากมหาสมุทรและเข้าไปในแกลเลอรี่เพื่อเผชิญหน้ากับผู้คน 'วัตถุพลาสติกเหล่านี้กลับมาหลอกหลอนเรา' Pam Longobardi กล่าวถึงโครงการของเธอ ศิลปินเป็นหนึ่งในหัวหน้าวงออเคสตร้าของนิทรรศการซึ่งเป็นโครงการต่อเนื่องที่เริ่มต้นจากการรวบรวมข้อมูลและการล้างข้อมูลการเดินทางของศิลปินนักวิทยาศาสตร์และผู้กำหนดนโยบายตามแนวชายฝั่งของอะแลสกาในปี 2013 ในการเดินทาง Longobardi รวบรวมหลายพัน ชิ้นส่วนของขยะที่ประกอบด้วยงานของเธอ 'Bounty Pilfered' ซึ่งเป็นสีดำขนาดมหึมาที่พบเศษซากในหอศิลป์หลักของพิพิธภัณฑ์ ชิ้นส่วนดังกล่าวสั่นสะเทือนและทิ้งขยะจำนวนมากจากเท็คทิคัลราวกับพูดว่า 'กินนี่' ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ชิ้นส่วนนี้เริ่มต้นด้วย British Petroleum - สำหรับเธอแล้วความทรงจำเกี่ยวกับการรั่วไหลของน้ำมันในอ่าวปี 2010 นั้นใหญ่มาก 'งานนี้เป็นหลักฐานแสดงให้เห็นถึงอาชญากรรมต่อธรรมชาติ'
'การประหยัดจากขนาด' โดย Pam Longobardi © Marnie Sehayek
สำหรับชิ้นส่วนของเธอ 'Economies of Scale' ศิลปินแสดงชิ้นส่วนของพลาสติกที่พบในความก้าวหน้าในระดับเชิงเส้นทั่วผนังแกลเลอรี่ เริ่มต้นด้วยลูกปัดโฟมชิ้นเดียวชิ้นส่วนจะมีขนาดใหญ่ขึ้นเรื่อย ๆ ด้วยชิ้นส่วนพลาสติกที่บิดเบี้ยวซึ่งมีความคล้ายคลึงกับกะโหลกศีรษะมนุษย์ เช่นเดียวกับแนวของอักษรอียิปต์โบราณของเล่นที่ถูกกัดเซาะและของใช้ในครัวเรือนที่คุ้นเคยเล่นกันเพื่อแสดงให้เห็นถึงการเล่าเรื่องบทกวีส่วนหนึ่งสังหรฌ์แปลก 'สำหรับฉันแล้วข้อความเหล่านี้คือมหาสมุทรกำลังสื่อสารกับวัสดุเหล่านี้และฉันกำลังแปลเป็นรูปแบบที่คนอื่นมองเห็น' เธออธิบาย Longobardi ถือว่างานของเธอเป็นส่วนหนึ่งของโบราณคดีทางวัฒนธรรมในยุคของเรา เธอมองไปที่เศษขยะบนผนังเธอพูดว่า 'นี่จะเป็นฟอสซิลในอนาคตที่นักโบราณคดีพบ มันเป็นส่วนหนึ่งของธรณีวิทยาแล้ว '
ผู้ชมพูดคุยเกี่ยวกับ 208 แท็กโปรดักชั่นของ Steve McPherson (รวมถึงผู้ที่ได้รับผลกระทบจากแสงความร้อนการจมของน้ำขึ้นน้ำลงนิ้วมือและพายุ) © Marnie Sehayek
เช่นเดียวกับศิลปินคนอื่น ๆ ในนิทรรศการ Longobardi เป็นนักกิจกรรมในระดับที่เท่ากันและงานของเธอมักจะพาเธอออกไปนอกแกลเลอรีแบบดั้งเดิม ด้วยความร่วมมือกับ Dianna Cohen CEO กลุ่มมลภาวะพลาสติกเธอได้สร้างสังคมที่ยั่งยืนผ่านโครงการ Plastic Free Island ที่เมือง Kefalonia ประเทศกรีซ เมื่อพบว่ามีการเปิดตัวโคเฮนพบว่าฉันเป็นหนึ่งในกลุ่มผู้ฟังที่โกรธแค้นขณะที่เธออธิบายโครงการทำความสะอาดในกรีซ: 'ดื่มเอสเพรสโซที่ชายฝั่งใน Asos เช้าวันหนึ่งเราเห็นถ้ำทะเลและตัดสินใจว่ายน้ำ เราว่ายผ่านทางเข้าทะเลในอ่าวซึ่งเป็นเหมือนโจรสลัดในทะเลแคริบเบียน 'โคเฮนเล่าถึงความโรแมนติก 'มันสว่างขึ้นเล็กน้อยจากแสงที่เข้ามาจากด้านนอกและเมื่อดวงตาของเราปรับเราก็เงยหน้าขึ้นมอง ดูเหมือนว่ามันจะเต็มไปด้วยสมบัติที่มีสีสัน แต่มันเป็นขยะพลาสติกจริงๆ '
'Owl Real' โดย Dianna Cohen © Marnie Sehayek
โคเฮนอยู่ในตำแหน่งผู้นำของกลุ่มมลภาวะพลาสติกซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงหากำไรที่จะหยุดยั้งมลภาวะพลาสติกผ่านการริเริ่มเพื่อลดความเสี่ยงและให้ความรู้แก่ประชาชนเกี่ยวกับผลกระทบที่เป็นพิษ เธอยังเป็นศิลปินฝึกหัดที่ทำงานกับถุงพลาสติกเป็นวัสดุหลักในช่วง 25 ปีที่ผ่านมา ชิ้นงานของเธอ 'Owl Real' เป็นภาพปะติดของถุงพลาสติกแบบใช้ครั้งเดียวเย็บเข้าด้วยกันเพื่อสร้างบทกวีของคำโลโก้รูปทรงและสี 'พลาสติกหมายถึงอนาคตและเทคโนโลยีและสิ่งที่ดีที่สุดของมนุษยชาติ "เธออธิบาย 'แต่วัตถุพลาสติกมากเกินไปได้รับการออกแบบด้วยความล้าสมัยที่ตั้งใจไว้ เป็นการใช้วัสดุที่มีคุณค่าอย่างไม่รับผิดชอบซึ่งทำให้โลกของเราเป็นมลภาวะและมีผลกระทบต่อสุขภาพของเรา ' เธอหวังว่างานศิลปะของเธอจะเปลี่ยนทัศนคติที่มีต่อผู้บริโภคไปสู่ทางเลือกที่ยั่งยืนมากขึ้นโดยเริ่มจากการบอกว่าไม่มีการใช้ผลิตภัณฑ์พลาสติกแบบใช้ครั้งเดียวเช่นกระเป๋าและขวด
รายละเอียดจาก 'Pack Dogs' โดย Cynthia Minet © Marnie Sehayek
ข้ามแกลเลอรี่ภาพร่างที่เปล่งประกายของกวักมือเรียก 'Pack Dogs' ของ Cynthia Minet หุ่นจำลองขนาดเท่าชีวิตถูกสร้างขึ้นมาจากพลาสติกที่ถูกทิ้งทั้งหมดซึ่งส่องสว่างภายในเหมือนแสงเหนือของอะแลสกา ผลงานชิ้นนี้เป็นส่วนหนึ่งของชุด Unsustainable Creatures ของศิลปินซึ่งยังคงอยู่ในแกลเลอรี่ที่อยู่ติดกันกับช้างสีแดงขนาดใหญ่และเหยี่ยวสองตัวที่แขวนอยู่ในพิธีผสมพันธุ์ที่ล้มลง Minet นั้นรวดเร็วในการยืนยันว่าสิ่งมีชีวิตที่ไม่ยั่งยืนนั้นแท้จริงแล้วคือเรา 'สัตว์เหล่านี้เป็นสิ่งที่ยืนหยัดเพื่อมนุษย์และแสดงถึงการพึ่งพาพลาสติกพลาสติกปิโตรเคมีและไฟฟ้า' 'เราถูกล่ามโซ่ในแบบเดียวกับที่สัตว์เลี้ยงทำงานเพื่อเรา' Minet ไม่กลัวที่จะทำให้มือสกปรกและทิ้งขยะบ่อยๆใกล้กับสตูดิโอของเธอที่ Brewery Arts Complex เพื่อหาแหล่งวัสดุแกะสลักของเธอ
รายละเอียดจากชุดของที่ระลึกของ Fran Crowe © Marnie Sehayek
โดยรวมแล้วงานที่หลากหลายใน Gyre นั้นสวยงามราวกับภาพหลอน หลังจากทิ้งถังขยะไปแล้วผู้ชมจะถูกล้อมรอบไปด้วยความประมาทเลินเล่อของสังคมที่ถูกทิ้งร้าง การเดินชมนิทรรศการนั้นรับประกันว่าจะเป็นแรงบันดาลใจแม้กระทั่งผู้ชมที่ใจแข็งที่สุดที่จะหยุดและสงสัยว่าสิ่งต่าง ๆ จะแตกต่างกันอย่างไรและเราสามารถเปลี่ยนแปลงอะไรให้ดีขึ้นได้บ้าง
