Lynette Yiadom-Boakye วาดภาพผู้คนได้หรือไม่ แต่ภาพวาดเหล่านี้เป็นภาพบุคคลนั้นเป็นอีกเรื่องหนึ่งหรือไม่ ร่างงานของเธอโดดเด่นในเรื่องความกำกวมและการปฏิเสธอย่างเข้มงวดในการตรึงลักษณะเฉพาะหรือลักษณะที่อาจยึดภาพไว้กับบุคคล ดังนั้นในขณะที่เป็นตัวแทนผลงานของเธอจะไม่พยายามแสดงถึงบุคลิกภาพ
'ความสว่างสำหรับฉันไปด้วยความแม่นยำและความมุ่งมั่นไม่ใช่ด้วยความคลุมเครือและจับจด' - Italo Calvino, หกบันทึกสำหรับสหัสวรรษใหม่
แนวตั้งถูกกำหนดให้เป็นตัวแทนของบุคคลหรือบุคคลที่เฉพาะเจาะจง Lynette Yiadom-Boakye ศิลปินชาวกานาที่อาศัยอยู่ในกรุงลอนดอนมักถูกอธิบายว่าเป็นศิลปินแนวตั้ง แต่ในการให้สัมภาษณ์กับนิทรรศการล่าสุดของเธอที่แกลลอรี่ Chisenhale ศิลปินพูดถึงความจริงที่ว่าเธอไม่เคยมีใครนั่ง เธอที่ระบุ:
ฉันมีคนนั่งสำหรับฉัน ฉันมีผู้ชายคนหนึ่งนั่งให้ฉันเป็นเวลาหลายชั่วโมง แต่ฉันไม่สามารถรับอะไรเลยเพราะเขาอยู่ที่นั่น ทำไมต้องลองและทำให้เขาเป็นอมตะ? ฉันไม่สามารถพาเขาไปที่หน้าหรือผืนผ้าใบโดยไม่ได้กลายเป็นเรื่องของคน ๆ นั้น ฉันต้องการคิดเกี่ยวกับการทาสีไม่ใช่บุคลิกภาพของผู้ชายที่นั่งกับฉัน
ผู้คนในภาพวาดของเธอถูกดึงมาจากจินตนาการของศิลปินแทนอย่างที่ Yiadom-Boakye กล่าวว่าจาก 'ออกไปกลางอากาศ' เสื้อผ้าของพวกเขาไม่ผูกติดกับยุคใดยุคหนึ่งการตั้งค่าส่วนใหญ่ไม่ได้นิยาม: บ่อยครั้งที่เพศยังไม่ชัดเจน เพื่อบอกว่าอาสาสมัครไม่ระบุชื่ออาจจะแนะนำว่าพวกเขามีตัวตนที่งงงวยเมื่อในความเป็นจริงคนเหล่านี้ไม่เคยมีอยู่; แต่เป็นการสำรวจของนวนิยายที่สามารถสร้างขึ้นได้ผ่านสื่อการทาสี พวกเขาอาจมีตัวเลข แต่พวกเขาจะไม่เป็นรูปเป็นร่าง
หนึ่งในนักวาดภาพบุคคลที่โด่งดังที่สุดแห่งศตวรรษที่ยี่สิบคือลูเชียฟรอยด์ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการใช้เวลาหลายเดือนกับอาสาสมัครของเขาทำงานบนผืนผ้าใบในขณะที่สังเกตลักษณะและสำบัดสำนวนขณะที่พวกเขานั่งเพื่อเขา ภาพวาดแต่ละภาพในขณะที่ไม่ถูกต้องในการถ่ายภาพได้กลายเป็นข้อสังเกตที่ชาญฉลาดและชาญฉลาดเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะ เป็นที่น่าสนใจที่ความทุ่มเทของฟรอยด์ในการจับภาพบุคคลที่ผลิตภาพหนาด้วยเลเยอร์อิมพสโต้ที่ทำงานอย่างต่อเนื่อง ตรงกันข้ามกับสิ่งนี้การปฏิเสธอย่างไม่ชัดแจ้งของ Yiadom-Boakye เพื่อแสดงให้เห็นถึงบุคลิกภาพเห็นวิธีการที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับการแปรงด้วยภาพวาดที่โดดเด่นสำหรับความเบาของการสัมผัส ด้วยท่าทางที่ลื่นไหลและฝีแปรงอันรวดเร็วทำให้เธอมีความมั่นใจในการแสดงถึงตัวละครด้วยความตื่นเต้นที่พวกเขามักจะรู้สึกว่าพร้อมที่จะหายไปจากผืนผ้าใบ การประหารชีวิตอย่างรวดเร็วของเธอทำให้มั่นใจได้ว่าภาพวาดจะไม่รู้สึกเหมือนภาพที่แสดงออกถึงความสัมพันธ์ที่จิตรกรสร้างขึ้นเมื่อเวลาผ่านไปกับผู้ดูแล: มาจากใจศิลปินอย่างสมบูรณ์คุณสมบัติที่คลุมเครือของพวกเขา.
ในขณะที่จิตรกรไม่ได้วาดภาพตัวแบบสีดำโดยเฉพาะในงานของเธอมันเป็นคุณสมบัติของผลลัพธ์ส่วนใหญ่ของเธอ เรื่องสีดำในการวาดภาพนั้นเป็นประเด็นที่ถกเถียงกันอยู่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ดังนั้นงานของเธอนั่งอยู่ในวิถีแห่งประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้กลายเป็นประเด็นถกเถียงกัน จะบอกว่ามีการขาดการเป็นตัวแทนที่สมบูรณ์ในประวัติศาสตร์ของศิลปะตะวันตกจะไม่ถูกต้องเล็กน้อย อย่างไรก็ตามจิตรกรไม่ค่อยสนใจที่จะจับบุคลิกของเรื่องสีดำเพื่อที่พวกเขาจะกลายเป็นกระบวนทัศน์ที่เป็นสัญลักษณ์ของ 'Exotic' ซึ่งใช้แทนกันได้
ดังนั้นมันจึงเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะดูว่าการอ่านของการฝึกซ้อมของ Yiadom-Boakye เกี่ยวข้องกับข้อเท็จจริงนี้อย่างไร เมื่อศิลปินถูกเขียนเกี่ยวกับมักจะมีข้อเสนอแนะว่าเธอพยายามที่จะแก้ไขสมดุลนี้โดยการกรอกช่องว่างของศิลปะตะวันตก แต่ถ้าเป็นกรณีนี้ทั้งหมดจิตรกรก็คงต้องการจัดเรียงภาพของเธอกับบุคคลที่เฉพาะเจาะจงเพื่อเป็นเกียรติแก่วัตถุที่เป็นสีดำแทนที่จะหลงเหลือที่ไม่ชัดเจนโดยเจตนา ภาพวาดของเธอไม่ได้ทำให้ตัวละคร 'Exotic' เป็นสัญลักษณ์ของแคนนอนตะวันตก ความคลุมเครือของตนเองอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับการตรวจสอบความสามารถของสีความปรารถนาบางทีเพื่อสร้างภาพที่สามารถนั่งนอกเวลาและสถานที่ที่เฉพาะเจาะจงในขณะที่ยังคงเป็นตัวแทน ไม่ใช่ว่า Yiadom-Boakye จะไม่สนใจในการอภิปรายรอบนี้ แต่ก็ไม่ใช่เรื่องที่สำคัญที่สุดของเธอและบางทีมันอาจเป็นภาพสะท้อนที่น่าเศร้าของรัฐที่ภาพเขียนตะวันตกยังคงอยู่ซึ่งมักจะถูกมองว่าเป็นปัญหาสำคัญที่สุด. อย่างที่ศิลปินพูดเอง 'ดำไม่ใช่คนอื่นสำหรับฉันมันคงจะแปลกถ้าคนในภาพเขียนเป็นสีขาว มันไม่ได้เกี่ยวกับความจริงที่ว่าพวกเขาเป็นสีดำทั้งหมด '
Lynette Yiadom-Boakye มีการจัดแสดงอย่างกว้างขวางทั่วทั้งยุโรปและสหรัฐอเมริกา นิทรรศการเดี่ยวล่าสุดที่ Corvi-Mora, London และ Chisenhale Gallery ซึ่งเธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 2013 Turner Prize
โดย Rebecca Jagoe
รูปภาพมารยาท Corvi-Mora, ลอนดอนและหอศิลป์ Jack Shainman, นิวยอร์ก:
1. Lynette Yiadom-Boakye จากที่นี่จนถึงไม่เคย 2554 สีน้ำมันบนผ้าใบ 180 x 200 ซม
2. Lynette Yiadom-Boakye, Kingfisher, 2011. สีน้ำมันบนผ้าใบ, 70 x 76 ซม
3. Lynette Yiadom-Boakye, 23:00 วันเสาร์, 2011 น้ำมันบนผืนผ้าใบขนาด 200 x 120 ซม
