ในปารีสรูปแบบถนนขัดขวางลำดับชั้นของแฟชั่น

มันเป็นช่วงเวลาที่ตลกสำหรับแฟชั่นฝรั่งเศสเนื่องจากเมืองที่มีมรดกตกทอดส่วนใหญ่พบว่าตัวเองต้องหยุดชะงักในทุกเทิร์น: ผู้อำนวยการสร้างสรรค์ชายถูกแทนที่ด้วยโซเชียลมีเดียทำให้ความต้องการงานฝีมือเปลี่ยนไป แต่บนท้องถนนของปารีส SS18 การเปลี่ยนแปลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนั้นดำเนินไปอย่างไม่หยุดยั้งผู้หญิงกำลังอ้างสิทธิ์ที่จะป้อนเข้าสู่กระบวนการสร้างสรรค์และเป็นเจ้าของวิธีแต่งตัว การเดินทางของวัฒนธรรมจะมองไปที่การเปลี่ยนแปลงเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่เกิดขึ้นนอกแคทวอล์

นี่คือการแบ่งแยกขั้วที่ยาวนาน: แคทวอล์คนำเสนอความคิดใหญ่เริ่มต้นด้วยการตู (และ RTW บางส่วนด้วย) ผู้กำกับที่สร้างสรรค์เสนอวิสัยทัศน์ของผู้หญิงประเภทที่พวกเขาคิดว่าโลกต้องการและด้วยการขายข้อความเกี่ยวกับแบรนด์ของพวกเขา บางครั้งสิ่งนี้หมายถึงสิ่งของที่ต้องมีเช่น Yves Saint Laurent's และรองเท้าแวววาวของ Chanel และบางครั้งก็หมายถึงวิธีการจัดแต่งชิ้นงานที่คุ้นเคย - เช่นคำแนะนำของ Balenciaga ว่าเสื้อโค้ตสองชิ้นนั้นดีกว่าหนึ่งชิ้น ในขณะเดียวกันผู้บริโภคมองไปที่เสื้อผ้าบนแคทวอล์คและผู้หญิงที่เป็นแบบจำลองพวกเขาไม่เห็นอะไรที่เกี่ยวข้องหรือใช้งานได้จริงและพบว่าพวกเขาตีความหมายของภาพลักษณ์นี้บ่อยครั้งที่มีการลอกเลียนแบบราคาถูกแทนต้นฉบับดั้งเดิม ความตึงเครียดระหว่างสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีและสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตจริงมักจะนำไปสู่ความวุ่นวายตามปกติของผู้คัดค้านแฟชั่นประกาศว่ามันเป็นสื่อกลางที่ไร้สาระและไร้สาระ

ปารีสแฟชั่นวีคสตรีทสไตล์อินเดีย Doyle / © Trip Trip

แต่การทิ้งข้อโต้แย้งเก่า ๆ เกี่ยวกับ 'แฟชั่นเป็นศิลปะ' ไปสู่อีกด้านหนึ่งมีความตึงเครียดที่น่าสนใจในอุตสาหกรรมนี้เช่นกันเมื่อพิจารณาในอดีตผู้กำกับสร้างสรรค์ที่บ้านแฟชั่นชั้นนำในฝรั่งเศสเป็นผู้ชาย เมื่อเร็ว ๆ นี้คาร์ลลาเกอร์เฟลด์นำไปสู่ชาแนลนิโคลัสเกรคกีเอรีดูแล Louis Vuitton แอนโธนีแวคคาเรลโลได้ครองราชย์ที่ Yves Saint Laurent Olivier Rousteing เป็นราชาที่บัลแม็ง จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ Raf Simons ได้ช่วย Dior และ Riccardo Tisci เป็นผู้นำของ Givenchy ไม่ต้องใช้ความสามารถพิเศษในการคิดว่าการมีผู้ชายหลายคนฉายและดูแลรักษาสิ่งที่ผู้หญิงควรมีลักษณะเป็นปัญหา: กระโปรงรัดตัวรัดและส้นเท้าจะทำให้ผู้หญิงไม่สามารถเคลื่อนที่ได้ในสภาพแวดล้อมต่าง ๆ ตลอดประวัติศาสตร์

อย่างไรก็ตามฤดูกาลล่าสุดได้เห็นการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่ตำแหน่งระดับบนสุดทำให้แฟชั่นฝรั่งเศสเป็นสนามเด็กเล่นที่เท่าเทียมกันมากขึ้น: Clare Waight Keller เข้ามาที่ Givenchy, Natacha Ramsay-Levi สันนิษฐานว่าสายบังเหียนที่Chloéและ Maria Grazia Chiuri จากหุ้นส่วนสร้างสรรค์ของเธอที่ Valentino และสวมกอดงานเดี่ยวที่ Dior พวกเขาเข้าร่วมนักออกแบบ Sarah Burton (Alexander McQueen), Stella McCartney (Stella McCartney), Agnès B (Agnès B) และ Phoebe Philo (Céline) แต่นี่หมายถึงการเปลี่ยนแปลงสำหรับผู้หญิงที่สวมชุด?

โพสต์แชร์โดยCéline Official (@celine) เมื่อวันที่ 1 ต.ค. 2017 เวลา 6:27 น. PDT

น่าสนใจใช่ นักออกแบบสร้างสรรค์เหล่านี้ได้รับความสนใจจากผู้บริโภคเป็นอย่างมากจากการวิจัยของพวกเขาเอง - การเคลื่อนไหวที่พิสูจน์ให้เห็นถึงความแตกแยกในหมู่นักวิจารณ์ในกรณีของ Maria Grazia Chiuri ฤดูกาลที่ผ่านมาที่ดิออร์ได้เห็นเสื้อยืดสตรีที่มีคำขวัญของ Chiuri เช่น 'เราทุกคนควรเป็นสตรีนิยม' และ 'ทำไมไม่มีศิลปินผู้หญิงที่ยิ่งใหญ่' พร้อมกับเบเร่ต์สีเบจและกระโปรง tutu-esque บทความล่าสุดของธุรกิจแฟชั่นอ้างถึงความคิดเห็นที่น่ารังเกียจจากนักวิจารณ์แฟชั่น New York Times Vanessa Friedman และนักวิจารณ์ Cathy Horyn ซึ่งทั้งคู่ต่างก็แสดงความไม่พอใจกับ Chiuri ที่อุ้ยอ้ายต่อพันปีแม้จะมีกำไร 1 พันล้านยูโรในปีนี้

Phoebe, Stella และAgnèsเป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การสะสมคอลเลคชั่นที่เหนือกาลเวลาซึ่งซึมซับอารมณ์มากกว่าช่วงเวลา - การเคลื่อนไหวที่ทั้งในตัวเองและพร้อมกับการออกแบบเสื้อผ้า (นุ่มวางกลับง่ายต่อการสวมใส่) และสวยงาม) ยอมรับว่าสิ่งที่ผู้หญิงกำลังมองหาจากพวกเขาเช่นเดียวกับการพัฒนาความงามที่ชัดเจน

สไตล์ถนนในปารีส India Doyle / © Trip Trip

บทความของ BoF ใช้ความไม่เท่าเทียมกันนี้เพื่อเน้นช่องว่างที่เพิ่มขึ้นระหว่างรันเวย์และผู้บริโภคซึ่งเป็นเรื่องจริง แต่ช่องว่างนี้เปิดพื้นที่ใหม่ที่ทรงพลัง: ถนน ในช่วงสัปดาห์แฟชั่นสไตล์สตรีทได้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงการแต่งงานที่เป็นไปได้ของศิลปะและความสามารถสวมใส่ได้ซึ่งเป็นสถานที่ที่อยู่นอกแคทวอล์กดั้งเดิมเพื่อแสดงตัวตนของพวกเขาในแบบที่มีความหมายมากขึ้น นี่ไม่เกี่ยวกับแฟชั่นมันเกี่ยวกับการบรรยายและผู้หญิงของปารีสทำได้ดี

โพสต์แชร์โดย Dior Official (@dior) เมื่อวันที่ 30 ก.ย. 2017 เวลา 7:16 น. PDT

ในเมืองหลวงของฝรั่งเศสการแสดงออกของตนเองนั้นชัดเจนในระหว่างการแสดง SS18 บางทีมันอาจเป็นสถาปัตยกรรมที่เสื่อมโทรมและสภาพแวดล้อมที่ยิ่งใหญ่ที่ต้องการมัน แต่ในปารีสความรู้สึกห่วงใยและความแม่นยำในแบบที่ผู้คนแต่งตัวเป็นรูปธรรม ที่นี่มีกองพันของผู้หญิงที่โปรโมต 'ลุค' โดยไม่ได้ตั้งใจ พวกเขาแปลแคทวอล์คเข้าไปในโรงละครของโดเมนส่วนตัวของพวกเขาเอง นี่เป็นเครื่องหมายที่เปลี่ยนไปอย่างมากจากแนวคิดเก่า ๆ ของ 'เก๋ไก๋แบบฝรั่งเศส' ซึ่งเล่นในชุดที่ดูเรียบร้อยและไม่น่าดูมากขึ้น

เชื่อมช่องว่างระหว่างแคทวอล์คและถนน: Nicholas Kirkwood SS18 ©การเดินทางทางวัฒนธรรม / ถ่ายด้วยต้นฉบับโพลารอยด์

องค์ประกอบที่สำคัญรวมของสไตล์ในฤดูกาลนี้ - รวมถึงสีสันสดใสเสื้อคลุมขนาดใหญ่และเสื้อเชิ้ตที่อยู่ข้าง gingham และทวีดที่แสดงในแจ็คเก็ตกระโปรงและสนามเพลาะ - ถูกผูกไว้ที่เอว ในขณะเดียวกันถุงจัมเปอร์ถูกจับคู่กับยอดคงเหลือใหม่และกางเกงขายาวสวมใส่สูงและกว้างปัดรอบเท้า - สไตล์ทั้งหมดที่มีรองเท้าแหลมแหลมที่มาในสิทธิบัตรสีแดงบลูส์ที่มีความรุนแรงและแน่นอนแวววาว กล่าวโดยสรุปคือการแต่งกายด้วยพลังแบบใหม่ที่ส่งเสริมความคิดในการใช้พื้นที่การสังเกตและรู้สึกได้รับอำนาจ: มันเกี่ยวกับการเพลิดเพลินกับเสื้อผ้าและความเป็นผู้หญิงโดยไม่ต้องขอโทษ เป็นสไตล์ที่กล้าหาญกล้าแสดงออกและมั่นใจ - เก๋ไก๋สไตล์ฝรั่งเศสนำไปสู่แดนหน้า

รูปแบบถนนในปารีสอินเดียดอยล์ / © Trip Trip

ในการทบทวนเมื่อเร็ว ๆ นี้ในหนังสือพิมพ์เดอะนิวยอร์กไทมส์วาเนสซ่าฟรีดแมนถามของชาแนล SS18 โชว์: 'นี่เป็นการแสดงออกที่แสดงออกถึงการมีส่วนร่วมของแฟชั่นมากที่สุดหรือเป็นช่วงเวลาที่แท้จริงของการหลบหนี มันเป็นตัวอย่างของระเบิดหรือความเอื้ออาทรสุดขีด? ' ผู้อำนวยการฝ่ายแฟชั่นของเดอะไทมส์ลงสู่ตำแหน่งหลังโดยอ้างถึงการเคลื่อนไหวของแฟชั่นเพื่อเฉลิมฉลองความงามในช่วงเวลาแห่งความสยองขวัญ ในความเป็นจริงฟรีดแมนปล่อยให้แฟชั่นหลุดลอยเกินไปเพราะหากลาเกอร์เฟลด์หลงใหลในการเผยแพร่ความงามท่ามกลางเมืองที่ได้รับความเจ็บปวดอย่างมากมายเขาจะทำในที่โล่งไม่เพียง แต่กลุ่มที่ได้รับเชิญเท่านั้น ความช่วยเหลือของตำรวจร้อยคน

DUMITRASCU SS18 © Dumistrascu

แม้ว่าถนนเป็นพื้นที่ประชาธิปไตย นอกเหนือจากการแสดงของชาแนลแฟชั่นก็กลายเป็นสิ่งที่ผู้สัญจรผ่าน ที่ Carven การแสดงถูกจัดขึ้นที่มหาวิทยาลัยแห่งหนึ่งในช่วงเวลาเรียนซึ่งนำไปสู่กลุ่มผู้ชมที่งุนงงและตลกขบขันในฐานะที่เป็นกลุ่มของแขกที่แต่งตัวสดใสเปล่งประกายผ่านห้องโถงคอนกรีต นักออกแบบที่เกิดขึ้นใหม่เช่น Dumitrascu ยังเล่นโดยตรงกับความตึงเครียดเหล่านี้จัดแสดงการรบแบบกองโจรในรถไฟใต้ดินปารีส: มันเป็นศิลปะแบบชีวิต - และชีวิต - เป็น - ศิลปะ - ทั้งหมดพร่าเลือนรุ่งโรจน์ในหนึ่ง smush การตีข่าวในชีวิตประจำวันและแฟชั่นชั้นสูงร่วมกันสร้างสิ่งที่ทรงพลังและคล้ายกับความสุข รองเท้าบูทคู่สีแดงสูงสิทธิบัตรที่ดึงดูดสายตาของคุณในขณะที่คุณออกจากการบรรยายที่น่าเบื่อไม่ทำให้คุณเสียสมาธิแม้เป็นครั้งที่สอง

ปารีสแฟชั่นวีคสตรีทสไตล์อินเดีย Doyle / © Trip Trip

ในระยะสั้นผู้หญิงของปารีสกำลังควบคุมสิทธิ์ในการสาด - และสนุกกับตัวเองในกระบวนการ ในทางกลับกันสิ่งนี้นำเสนอปรากฏการณ์และการหลบหลีกในชีวิตประจำวันสำหรับผู้หญิงที่สวมใส่เสื้อผ้าและสำหรับผู้ที่เห็นเหตุการณ์

โดยการเป็นเจ้าของความคิดสร้างสรรค์นอกเหนือจากแคทวอล์คผู้หญิงเหล่านี้จะต้องตัดสินใจขั้นสุดท้ายจากนักออกแบบและทำให้กระบวนการวงจรเป็นไปได้มากขึ้น - พวกเขาเป็นผู้นำที่นักออกแบบควรได้รับแทนที่จะเป็นผู้กำหนด มันเป็นเรื่องที่สนุกสนานและเสริมสร้างพลังนักผจญภัยและเป็นของจริง นั่นคือตัวตนใหม่ที่เราทุกคนควรฉลอง