สองทศวรรษที่ผ่านมาได้เห็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่แท้จริงเกิดขึ้นในศิลปะร่วมสมัยของประเทศโรมาเนียโดยมีบุคคลสำคัญของประเทศในด้านประติมากรรมการวาดภาพและการวาดภาพที่ปรากฏในฉากเปรี้ยวจี๊ดระดับโลก ศิลปินร่วมสมัยสิบคนที่ได้รับการคัดสรรมาแล้วในประเทศนี้และควรจะเป็นตัวเลือกที่เหมาะสมสำหรับผู้ที่อยากเห็นว่าเอะอะทั้งหมดนั้นเกี่ยวกับอะไร
Marius Bercea Blain Southern Gallery
โรงเรียน
เกิดในปี 1979 ปัจจุบัน Marius Bercea เป็นหนึ่งในบุคคลที่โดดเด่นที่สุดของโรงเรียนคลูจ ชิ้นส่วนสีสันสดใสของเขาสามารถมองเห็นได้ในบริบทของการเปลี่ยนแปลงของโรมาเนียโยนความผิดพลาดของอิมเพรสชั่นนิสม์ Dadaist และเปรี้ยวจี๊ดสไตล์ที่ encapsulates ร่วมสมัยของอุดมการณ์ที่แตกต่างหลากหลายบ่อยครั้ง รวม topographies ที่แตกต่างจากทั่วโลก ใช้งานน้ำมันของเขาในปี 2554 Truths With Multiple Mask ซึ่งแต่ละโครงร่างของมนุษย์ไร้ใบหน้าล่องลอยไปในทะเลที่เป็นรูปธรรมและสิ่งก่อสร้างในเมืองที่ไม่เป็นรูปธรรมหรือชิ้นส่วน 2014 ของเขาที่ชื่อว่าอนิเมชั่นที่ถูกทำให้เคลิบเคลิ้ม Marius Bercea, Flame of the Little Match Girl, 2013 © Marius Bercea, ภาพถ่าย
Adrian Ghenie เป็นหนึ่งในบุคคลที่มีชื่อเสียงมากที่สุดในกลุ่มศิลปินร่วมสมัยของประเทศการย้ายระหว่างเมืองหลวงทางศิลปะและวัฒนธรรมของโรมาเนียกับ Cluj-Napoca และสตูดิโอของเขา นับตั้งแต่สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบอันโด่งดังของ Cluj ในปี 2544 Ghenie ได้ผลิตผลงานออกมาเต็มเปี่ยมไปด้วยผลงานการแสดงมากมายเช่นเวนิสลิเวอร์พูลลอสแองเจลิสและซานฟรานซิสโก ผลงานของเขาแสดงให้เห็นถึงรูปแบบที่ดิบและเกี่ยวกับอวัยวะภายในซึ่งทำได้ดีที่จะทำให้ผู้ชมสับสนด้วยเสียงขรมของเส้นที่พลัดพรากพร่ามัวตัวเลขไร้รูปร่างและรูปคน Kafkaesque หลายคนได้รับการกล่าวถึงความรู้สึกทางการเมืองที่เปิดเผยอย่างเปิดเผยซึ่งเชื่อมโยงกับประสบการณ์วัยเด็กของ Ghenie ของโรมาเนียหลังม่านเหล็ก
ช่างภาพ Alexandra Croitoru เกิดที่บูคาเรสต์ในปี 2518 และสำเร็จการศึกษาจาก National Academy of Arts ในปี 1998 เธอได้แสดงผลงานในการนำเสนอเดี่ยวในโคเปนเฮเกนปรากเบอร์ลินและเวียนนาและจัดแสดงผลงานศิลปะ Biennial of Contemporary Visual โดย Balkan ศิลปินหญิงในโซเฟียในปี 2003 งานของเธอย้ายไปท้าทายบทบาททางเพศแบบดั้งเดิมและอคติต่อผู้หญิงโดยเน้นไปที่การแสดงออกของผู้หญิงในวาทกรรมแฟชั่นและสไตล์
Ciprian Mureşanเกิดในโรมาเนียในปี 1977 และศึกษาที่ Academy of Fine Arts ใน Cluj-Napoca ซึ่งเขาเสร็จในปี 2000 วันนี้เขาเป็นบรรณาธิการอาวุโสของ IDEA art + social วารสารและได้จัดแสดงในนิวยอร์กลอนดอนและที่ จำนวน Biennales จากเวนิสไปซิดนีย์ งานของเขาเป็นเรื่องการเมืองอย่างมากและใช้วิธีการที่กล้าหาญในการตรวจสอบช่องว่างระหว่างลัทธิคอมมิวนิสต์และอุดมการณ์ทุนนิยม เขาโด่งดังเป็นพิเศษในงาน 2004 'Leap in the void - หลังจากสามวินาที' และงานมัลติมีเดียของเขา 'Choose' (2005) ซึ่งวิจารณ์การครอบงำของอุดมคติตลาดเสรี
การวิพากษ์วิจารณ์การแบ่งแยกระหว่างความทันสมัยและหลังสมัยใหม่และการแยกแยะสถานะทางการเมืองที่เป็นอยู่ในทุก ๆ ทางงานของ Cristi Pogacean ได้ย้ายไปที่คำถามที่ยอมรับความคิดเกี่ยวกับการประพันธ์พลังความเชื่อและความรู้ นักวิจารณ์หลายคนตั้งข้อสังเกตว่ารูปแบบการสร้างสรรค์ของชนชั้นกรรมาชีพโดยอ้างผลงานชิ้นนี้ในปี 2549 'การลักพาตัวจาก Seraglio' ซึ่งเป็นการสื่อความหมายอย่างลึกซึ้งของนักข่าวชาวโรมาเนียหลังจากถูกจับกุมโดยกองกำลังหัวรุนแรงในอิรัก. คนอื่น ๆ มองดู 'โอเบลิสก์' ที่น่าตกใจของเขาจากเวนิซบิเนเนล 2007 ซึ่งเปลี่ยนรูปแบบการผูกขาดแบบดั้งเดิมของเสาหินแบบเผด็จการให้กลายเป็นไม่มีอะไรมากไปกว่าบ้านนกที่ซับซ้อน
นำเสนอผลงานที่ได้รับรางวัลในสื่อการเต้นรำภาพยนตร์ประติมากรรมภาพวาดและศิลปะการติดตั้งสมัยใหม่ของ Mircea Cantor ได้รับการปรับปรุงใหม่ในสไตล์ Duchamp พร้อมด้วยความเหนือจริงของเครื่องหมายการค้าความไร้สาระที่น่าสนใจ ส่งออกร่วมสมัยที่ไม่ซ้ำกันมากที่สุด ผลงานของเขาท้าทายหมวดหมู่ศิลปะแบบดั้งเดิมซ้ำ ๆ โดยแทนที่ตัวตนที่เห็นได้ชัดและปฏิสัมพันธ์ที่หลากหลายกับสภาพแวดล้อมใหม่ทั้งหมดและมักจะมองไม่เห็นสภาพแวดล้อม ตัวอย่างเช่นในปี 2005 ชิ้นส่วนวิดีโอของเขา Deeparture พบหมาป่าและกวางถูกกักขังไว้ด้วยกันในที่เดียว พร้อมกันที่เกี่ยวข้องกับวิสัยทัศน์ใหม่ของนักล่าและผู้ถูกล่าและการเล่นกับแนวคิดของจุดสุดยอดหรือหลีกเลี่ยงไม่ได้ วันนี้คันทอร์ยังคงทำงานในสื่อต่าง ๆ และใช้ชีวิตระหว่างปารีสเบอร์ลินและโรมาเนียบ้านเกิดของเขา
ปัจจุบันมีชื่อเสียงไปทั่วโรมาเนียในเรื่องงานประติมากรรมและชิ้นงานติดตั้งปัจจุบันรูดอล์ฟโบนอาศัยและทำงานในเมืองทางตะวันตกของออราเดีย แม้ว่าเขาจะแกว่งไปมาระหว่างช่วงเวลาที่ไม่มีกิจกรรมในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา แต่นิทรรศการของ Bone ยังคงโดดเด่นสำหรับการใช้วัสดุที่ค้นพบและแนวโน้มของการควบคุมโครงสร้าง งานนำเสนอที่รู้จักกันดีของเขาบางส่วนนั้นรวมถึงรูปปั้นมนุษย์ฟอยล์ที่เป็นสัญลักษณ์ของเขาและการเลือกคู่ของ Megalopolis และ Die ที่เข้าสู่เวทีกลางที่จัดแสดงเปรี้ยวจี๊ด DICE (2010) ที่ Galeria Plan B ในเบอร์ลิน ภาพเหมือนแม่เหล็กของ Serban Savu เกี่ยวกับชีวิตชาวโรมาเนียในชนบทและในเมืองถ่ายทอดภาพสแนปชอตของสถานะปัจจุบันของประเทศทำให้ผู้ชมได้เห็นการแอบดูทางวัฒนธรรมที่เพ่งความสนใจไปที่พื้นที่ห่างไกลจากตัวเมืองและเขตเมืองเก่า เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่ Savu เลือกที่จะปิดบังองค์ประกอบส่วนตัวของภาพวาดของเขาโดยการลบใบหน้าที่มองเห็นได้ออกจากตัวแบบของเขาราวกับว่าคนที่นี่ตาบอดอย่างสิ้นเชิงกับเลนส์ศิลปะที่เพ่งความสนใจไปที่พวกเขา เช่นเดียวกับคนทำงานใน 'The Balcony' (2006) และนักอาบน้ำจาก 'Weekend 2' (2007) ก็ไม่ได้ตระหนักถึงการจ้องมองของเราดังนั้นพวกเขาก็ไม่ได้ตระหนักถึงความวุ่นวายทางการเมืองอันยิ่งใหญ่ที่กำลังเปลี่ยนภูมิลำเนาอันเป็นที่รัก - บ้านเกิดที่ปรากฎที่นี่ด้วยความงามของคนบ้านนอกและความสะอาดของพลเมือง ดูผลงานของ Serban Savu ที่ David Nolan Gallery, 527 West 29th Street, New York, USA, +1 212 925 6190
ข้อมูลเพิ่มเติม
เปิดใน Google Maps
ลอนดอน, สหราชอาณาจักร
ดูเมนู
เยี่ยมชมหน้า Facebook
ส่งอีเมล์
ให้ข้อเสนอแนะกับเรา
วิกเตอร์แมน Haus der Kunst
Victor Man ได้รับการยกย่องให้เป็น 'ศิลปินแห่งปี' โดย Deutsche Bank ในปี 2014 เป็นหนึ่งในโคตรโรมาเนียที่โดดเด่นที่สุดในปัจจุบัน ชิ้นส่วนของเขาคายตัวละครที่มืดลึกลับและคร่ำครวญซึ่งถูกกล่าวถึงในเรื่องของแนวโน้มเหนือจริงและทัศนคติที่ขี้เล่นต่อข้อห้าม นำผลงานชิ้นเยี่ยมของเขา 'Grand Practice' ประจำปี 2551 ซึ่งคลุมด้วยหมอกควันในความฝันของเงามืดที่มืดมิดและแสดงชุดเกราะไฮบริดที่มีคนขี่ม้าในชุดเกราะและสายรัด มันมาพร้อมกับโฮสต์ทั้งหมดของข้อเสนอแนะและปล่อยให้ผู้ชมสงสัยว่าพวกเขาเพิ่งได้เห็นพิธีกรรม Faustian ลับบางอย่างหรือเพียงแค่การกระทำบางอย่างของความพึงพอใจทางเพศหยาบ
ดูผลงานของวิกเตอร์แมนที่ Haus der Kunst, Prinzregentenstraße 1, มิวนิก, เยอรมนี, +49 89 21127113
