Tsang Kin-wah และความจำเป็นด้านศิลปะอินทรีย์

Tsang Kin-wah และความจำเป็นด้านศิลปะอินทรีย์
Tsang Kin-wah และความจำเป็นด้านศิลปะอินทรีย์
Anonim

ศิลปะของ Tsang Kin-wah เป็นการผสมผสานระหว่างวิดีโอสีข้อความและภาพถ่ายในการซักถามเกี่ยวกับศีลธรรมและจริยธรรมของศิลปะ โดยได้รับแรงบันดาลใจจากพระคัมภีร์เขาได้รวมสิ่งศักดิ์สิทธิ์และความหยาบคายเข้ามาตั้งคำถามถึงขีด จำกัด ของทั้งสองขณะที่เสนอข้อโต้แย้งทางศีลธรรมสำหรับความจำเป็นของศิลปะในโลกที่ถูกทำลายด้วยภัยพิบัติทางธรรมชาติและโศกนาฏกรรมที่เข้าใจยาก

ร่างสูงและผอมเสมอในเสื้อยืดและรองเท้าผ้าใบที่สวมใส่อย่างดีศิลปินฮ่องกง Tsang Kin-wah เป็นศิลปินประเภทที่ยังไม่หมกมุ่นอยู่กับชื่อเสียงหรืออวดรู้ของเขา แต่เพียงช่วยให้งานศิลปะของเขา ทำพูดคุย ซางสร้างอาชีพของเขาโดยการสร้างงานศิลปะที่ผสมผสานภาษาที่หยาบคายด้วยลวดลายดอกไม้ที่สวยงามและน่ารื่นรมย์ซึ่งสะท้อนอยู่ในหัวเมื่อเผชิญหน้ากับมัน

Image

Tsang Kin-wah เกิดในปี 1976 จบการศึกษาจากกรมวิจิตรศิลป์ของมหาวิทยาลัยจีนแห่งฮ่องกงแหล่งกำเนิดสำคัญที่ศิลปินรุ่นใหม่ได้รับการเลี้ยงดูเพื่อผลักดันศิลปะฮ่องกงสู่แผนที่สากล ต่อมาในปี 2545-2546 เขาย้ายไปลอนดอนและศึกษาศิลปะหนังสือที่วิทยาลัยศิลปะแคมเบอร์เวล ช่วงเวลานี้พิสูจน์ให้เห็นถึงความสำคัญในอาชีพศิลปะของเขา แม้จะเป็นคนเงียบ ๆ Tsang Kin-wah เป็นนักคิดที่ยากและไม่เคยอายที่จะพูดความคิดและอารมณ์ของเขารวมถึงความโกรธและความกลัวซึ่งเขาแสดงออกผ่านงานศิลปะของเขา ทาง ยกตัวอย่างงานของเขา Untitled-Hong Kong (2003-2004) นี่คือการติดตั้งซึ่งมีคำที่จัดเรียงในลวดลายดอกไม้ที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก William Morris และทาสีด้วยสีน้ำเงินจีน เมื่อมองเข้าไปใกล้ผู้ชมจะรู้สึกตกใจกับความหยาบคายของคำภาษาจีนเหล่านี้และคำสแลงที่ฝังอยู่ภายใน ผลงานชิ้นนี้แสดงให้เห็นถึงความไม่พอใจของศิลปินที่มีต่อวัตถุนิยมหรือ maximalism ซึ่งครอบงำในเมืองที่เขาอาศัยอยู่ ประชาชนรักงานของ Tsang เพราะเป็นงานที่มีพลังและอธิบายตนเองได้ เขาโอบพื้นที่ด้วยคำพูดที่งูขึ้นไปบนผนังและเลื้อยข้ามพื้น Tsang บุกเข้าไปในโลกสากลด้วยการติดตั้งงานศิลปะของเขาและความใส่ใจของเขาที่มีต่องานศิลปะของเขานับตั้งแต่นั้นทำให้เขาผลักดันขอบเขตอย่างต่อเนื่อง เขาพลิกผันตัวเองอย่างต่อเนื่องโดยขยายคำถามของเขาภายในคำถามที่กว้างขึ้นของ 'What is art?' ซึ่งทำหน้าที่เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับชุดงานด้านจิตวิญญาณและปรัชญาที่เรียกว่า Seven Seals

ในปี 2009 Tsang Kin-wah เริ่มต้นซีรีส์ Seven Seals (ต่อเนื่อง 2009) โดยฉายข้อความบนผนังและพื้นภายในกล่องสีขาว นำมาจากหนังสือวิวรณ์จากพระคัมภีร์ซีรีส์เซเว่นซีลหมายถึงแมวน้ำสัญลักษณ์เจ็ดตัวที่มีความปลอดภัยในวิสัยทัศน์ของเซนต์จอห์นอัครสาวก เมื่อผนึกถูกทำลายจะมีการตัดสินและเมื่อทั้งเจ็ดตราประทับเปิดขึ้นแล้วพระคริสต์จะเสด็จกลับมา การตัดสินมาในรูปแบบของการเปิดเผย - สงครามการก่อการร้ายและภัยพิบัติทางธรรมชาติ ที่นี่ Tsang แบ่งปันความรู้สึกของเขาที่มีต่อ Nietzsche และขยายความสนใจของเขาในความคิดเกี่ยวกับศีลธรรมของมนุษย์และโลกภายนอก นี่เป็นปัญหาเร่งด่วนสำหรับศิลปินในฐานะพลเมืองโลก เพื่อค้นหาความหมายในเวลาที่ยากลำบาก

ตราประทับที่ห้า - เขาจะมอบคุณให้เป็นทุกข์และสังหารตามที่เขาเป็น (2011) แสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Mori เป็นส่วนหนึ่งของชุด ผนังในแกลเลอรี่ถูกห่อหุ้มด้วยวลีสั้น ๆ ซึ่งปรากฏราวกับว่าเป็นการตักเตือน:

'ชื่อโทรลมหายใจคนตาย

วิญญาณที่ทำบาปร่างกายที่ทำบาปจิตวิญญาณทั้งหมดเป็นของเขาวิญญาณทั้งหมดล้วนเป็นวิญญาณของเขา

ความตายจะได้รับชัยชนะความทุกข์ทรมานจะต้องขอบคุณยืนอยู่ในความงดงามที่ผิดพลาดยืนอยู่ในความงดงามที่บาป

.

ทันทีที่คุณจะเกิดใหม่อีกครั้งความกล้าที่จะตายเพื่อเขาความกล้าหาญที่จะไม่อยู่เพื่อคุณก้อนหินก้าวสู่การแก้แค้นหินแห่งการก้าวสู่ความสำเร็จหน้าที่ของผู้อุทิศความรุ่งโรจน์ของผู้ที่อุทิศตน พอสังเวยและสูญพันธุ์อันรุ่งโรจน์นี่ไม่ใช่จุดจบไม่มีจุดจบ '

ข้อความที่เคลื่อนไหวเพิ่มความเร็วในขณะที่เสียงแวดล้อม - เตือนความทรงจำของเสียงร้องและความเจ็บปวด - ทวีความรุนแรงมากขึ้นแล้ว congests ทั้งห้องในวงอย่างต่อเนื่อง ดื่มด่ำกับพายุที่รุนแรงของตำรายั่วยุความรู้สึกที่แตกต่างกันทำให้เกิดขึ้นในแต่ละผู้ชมทำให้พวกเขามีผลกระทบทางอารมณ์ที่ยึดครองไม่ได้

หากเซเว่นซีลเป็นบทวิจารณ์ของความเป็นเจ้าโลก, Ecce Homo Trilogy I (2012) ตั้งคำถามกับความเป็นจริงทางการเมืองในลักษณะที่ตรงกว่า งานนี้ใช้ภาพที่นำมาจากการทดลองปี 1989 และการดำเนินการของ Nicolae Ceausescu เป็นเนื้อหาหลัก มันใช้ภาพนี้เพื่อตรวจสอบความซับซ้อนทางศีลธรรมในการตอบสนองต่อการตัดสินการไตร่ตรองของประโยคทางกฎหมายและขอบเขตที่พวกเขาไม่ยอมรับศักดิ์ศรีของเราในฐานะมนุษย์ ความก้าวหน้าจากการติดตั้งก่อนหน้านี้ของเขางานนี้หมุนจากการติดตั้งข้อความตามลายเซ็นของเขา แต่ขยายไปถึงภาพวาดและสี่ชุดของการฉายภาพวิดีโอซึ่งได้รับการจัดการในลักษณะที่เป็นเม็ดเล็ก แต่เจ็บปวด วิดีโอประกอบด้วย Prelude, Trial, Execution และ Burial หากงานศาสนาและจิตวิญญาณก่อนหน้านี้ของเขาต้องการการไตร่ตรอง Ecce Homo Trilogy I เสนอคำบรรยายที่ตรงไปตรงมาซึ่งกระตุ้นให้เกิดความประหม่า มันเป็นความจริงที่ว่าความทะเยอทะยานของ Tsang ไม่ได้อยู่เพียงลำพังในใจของผู้ชม แต่ในฐานะ 'พยาน' เราได้รับประสบการณ์ทางร่างกายที่เจ็บปวดนี้เพื่อเจรจากับประเด็นทางจริยธรรมที่วงเวียน

วิธีที่งานของ Tsang ตอบสนองอย่างต่อเนื่องและตอบคำถามเกี่ยวกับปัญหามนุษยนิยมโดยรอบเป็นสิ่งที่น่าชื่นชม ระยะแรกของความพยายามครั้งใหม่ของศิลปินพรีลูดในซีรีส์ Seven Bowls (2013) ใช้การอ้างอิงจากพระพิโรธทั้งเจ็ดของพระพิโรธของพระเจ้าอีกครั้งจากหนังสือวิวรณ์ มันเกี่ยวกับภัยพิบัติที่ส่งมาจากพระเจ้าเมื่อโลกใกล้ถึงจุดจบ การฉายวิดีโอและเสียงสามช่องทางผลงานนี้ใช้ภาพเหตุการณ์แผ่นดินไหวสึนามิจำนวน 311 ครั้งในญี่ปุ่นในปี 2554 และสร้างการเดินทางสำหรับผู้ชมเพื่อสัมผัสกับภัยพิบัติทางธรรมชาติ พลังที่แท้จริงของธรรมชาติ มันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะรักษาความเชื่อมั่นในการติดตามเรื่องราวที่จริงจังและหนักหน่วงดังกล่าว ไม่ว่าผู้ชมทุกคนจะแบ่งปันข้อมูลเชิงลึกเดียวกันกับ Tsang Kin-wah หรือไม่ก็ไม่อาจปฏิเสธได้ว่ามีความลึกใต้พื้นผิวของคำพูดของเขา ภาษารูปแบบและความปรารถนาอย่างจริงใจที่จะผลักดันและสนับสนุนงานศิลปะล้วนเป็นสิ่งที่ไม่เพียง แต่สะท้อนให้เห็นเท่านั้น แต่ยังเป็นสิ่งที่ตอบสนองต่อชีวิตที่จำเป็นด้วย