จากโคลัมเบียไปยังบราซิลศิลปะละตินอเมริกากำลังค่อยๆเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับพื้นที่ของตัวเองในฉากศิลปะระดับโลกที่ได้รับการสนับสนุนและส่งเสริมไม่เพียง แต่โดยศิลปิน แต่ยังโดยภัณฑารักษ์นักสะสมและพิพิธภัณฑ์ เรามาดูนักสะสมสิบคนที่สำคัญที่สุดของศิลปะละตินอเมริการ่วมสมัยคอลเลกชันและความสำเร็จของพวกเขา
museo jumex
Museo Jumex © Gerardo Wilson / Flickr
Eugenio López Alonso
การโจมตีครั้งแรกของ Eugenio López Alonso ในตลาดศิลปะคือในช่วงต้นทศวรรษ 1990 เมื่อเขาซื้อภาพวาดโดยศิลปินชาวเม็กซิโก Roberto Cortázar ตั้งแต่นั้นมาLópez Alonso ได้กลายเป็นหนึ่งในนักสะสมงานศิลปะมากที่สุดในโลกสะสมงานศิลปะกว่า 2, 500 ชิ้นซึ่งรวมถึงศิลปินเม็กซิกันเช่น Gabriel Orozco, Damian Ortega และ Gabriel Kuri ในปี 2013 เขาได้พบบ้านใหม่สำหรับColecciónJúmexของคุณที่ Museo Jumex ซึ่งออกแบบโดย David Chipperfield ในใจกลางกรุงเม็กซิโกซิตี้ แรงบันดาลใจจากความปรารถนาของLópez Alonso ที่จะทำให้คอลเล็กชั่นส่วนตัวของเขาสามารถเข้าถึงได้สู่สาธารณะการเคลื่อนไหวครั้งนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อทำความคุ้นเคยกับชาวเม็กซิกันด้วยมุมมองระดับโลกเกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัย
Tanya Capriles de Brillembourg
ในปี 2013 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ฮูสตันเป็นเจ้าภาพจัดแสดงนิทรรศการบุกเบิกโดยมาริคาร์เมนรามิเรซเรียกว่าการตัดแบบสมัยใหม่: ศิลปะลาตินอเมริกาจาก The Brillembourg Capriles Collection มันทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยความกว้างของงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่จัดแสดงให้โอกาสที่หาได้ยากเช่นงาน 'Woman with Bird' ของ Wilfredo Lam (1955), 'Abstract Composition' (1949), 'El Nuncio' ของ Fernando Botero และ Diego 'River ยังมีชีวิตอยู่กับ Lemons' (2459) คอลเล็กชั่นของ Tanya Capriles de Brillembourg แสดงให้เห็นว่าศิลปินละตินอเมริกาที่อาศัยอยู่ในยุโรปในศตวรรษที่ 20 ได้มีส่วนร่วมกับนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมนักสร้างภาพ การเปรียบเทียบข้ามทวีปนี้ช่วยให้นักสะสมงานศิลปะชาวเวเนซุเอลาเสนอการประเมินที่สำคัญของภูมิทัศน์ศิลปะละตินอเมริกา
Ella Fontanals-Cisneros
Ella Fontanals-Cisneros มีพื้นเพมาจากประเทศคิวบาเป็นผู้สนับสนุนที่โดดเด่นของศิลปะร่วมสมัยละตินอเมริกาที่มีส่วนร่วมในโลกศิลปะรวมถึงการเปิดตัวในปี 2002 จากมูลนิธิศิลปะ Cisneros Fontanals Art (CIFO) ในไมอามี่ รากฐานช่วยให้เธอสามารถจัดการคอลเลกชันของเธอรวมถึงจัดนิทรรศการประจำปีที่ CIFO Art Space ตัวอย่างเช่นการได้รับอนุญาตเป็น Global / Prácticas Globales ล่าสุด: ศิลปะละตินอเมริกาจาก Ella Fontanals-Cisneros Collection ซึ่งนำเสนอผลงานของศิลปินเช่น Lygia Clark, Ana Mendieta และ Oscar Munoz คอลเลกชันนี้ยังมีวัตถุประสงค์เพื่อสำรวจศิลปะการปฏิบัติในละตินอเมริกาในบริบทของโลกาภิวัตน์ทางเศรษฐกิจ ตอนแรกประจวบกับศิลปะบาเซิลในไมอามี่บีชการแสดงจากนั้นก็ไปเที่ยวพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน ความสำเร็จครั้งสำคัญของพิพิธภัณฑ์นิทรรศการครั้งนี้จัดขึ้นเป็นครั้งแรกที่จัดขึ้นที่นั่นซึ่งอุทิศให้กับศิลปะละตินอเมริการ่วมสมัยโดยสิ้นเชิง
มุมมองการติดตั้งสิทธิ์ในการเป็นสากลที่ CIFO Art Space, ธันวาคม 2013 © Oriol Tarridas
Patricia Phelps de Cisneros
Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC) ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อเน้นความหลากหลายของศิลปะละตินอเมริกาให้การสนับสนุนและการสนับสนุนเพิ่มเติมเพื่อช่วยเหลือศิลปินผู้ดูแลและนักวิชาการจากพื้นที่ อิทธิพลของ Patricia Phelps de Cisneros ไม่สามารถพูดได้ เธอเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งและประธานกองทุนละตินอเมริกาและแคริบเบียนของ MoMA; ผู้ก่อตั้งของFundación Museo Reina Sofia ในมาดริด; และเป็นสมาชิกของคณะกรรมการ Tate แห่งละตินอเมริกา คอลเล็กชันที่โด่งดังของเธอได้รับการเผยแพร่ไปทั่วโลก หลุมที่หยุดล่าสุดคือราชบัณฑิตยสถานแห่งศิลปะซึ่งวิ่งนิทรรศการชื่อ Radical Geometry: ศิลปะสมัยใหม่ของอเมริกาใต้วาดจากคอลเลกชันของเวเนซุเอลาเองเท่านั้น ความคิดริเริ่มที่น่าประทับใจของผลงานศิลปะที่จัดแสดง - ย้อนหลังไปถึงปี 1930 - นำเสนอมุมมองเกี่ยวกับศิลปะละตินอเมริกาที่ไม่เพียง แต่ครอบคลุม แต่ยังสดชื่น นิทรรศการนี้จัดแสดงอุรุกวัยJoaquín Torres- Garcia อาร์เจนตินาTomás Maldonado และจลนศาสตร์ของเวเนซุเอลาและศิลปินแย้มยิ้ม Carlos Carlos-Diez
ความอนุเคราะห์จากColección Patricia Phelps de Cisneros
Mauro Herlitzka
Argentinean Mauro Herlitzka เป็นผู้อำนวยการร่วมงาน Pinta Art Fair; การแสดงที่ดึงดูดพิพิธภัณฑ์และนักสะสมทั่วโลกและนำมาสัมผัสกับความหลากหลายของศิลปะที่สร้างขึ้นในละตินอเมริกา แต่การมีส่วนร่วมของ Herlitzka ในศิลปะร่วมสมัยยังขยายไปอีกมาก นอกจากจะเป็นสมาชิกของกองทุนละตินอเมริกาและแคริเบียนของโมมาแล้วเขายังเป็นประธานของFundación Espigas และศูนย์เอกสารเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของทัศนศิลป์องค์กรที่ต้องการรักษาและเผยแพร่เอกสารที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์อาร์เจนติน่า ศิลปะ. อดีตประธานาธิบดีแห่ง arteBA fundacion ซึ่งเป็นงานศิลปะที่มีชื่อเสียงโด่งดังในเมืองบัวโนสไอเรส Herlitzka เป็นทูตสำคัญของวงการศิลปะละตินอเมริกาในฐานะผู้สังเกตการณ์ผู้สังเกตการณ์ตลาดศิลปะระดับโลก
Mauro Herlitzka © Consejo Nacional de la Cultura y las Artes Gobierno de Chile
Adolpho Leirner
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ฮุสตันเป็นเจ้าของความภาคภูมิใจของคอลเล็กชั่นศิลปะการก่อสร้างของบราซิลที่สร้างสรรค์ของ Adolpho Leirner เกิดที่เมืองเซาเปาโลในปี 2478 เป็นครั้งแรกที่ Leirner พบกับขบวนการก่อสร้างระหว่างประเทศเมื่อเขาศึกษาที่ประเทศอังกฤษในช่วงต้นทศวรรษที่ 1950 ในไม่ช้าเขาก็กลับไปที่บ้านเกิดของเขาที่ซึ่งเขาเริ่มค้นหาและสนับสนุนสิ่งที่เป็นนามธรรมทางเรขาคณิตของบราซิล แม้ว่าจะมีการแสดงในหลายประเทศ แต่คอลเลคชั่นของ Leirner ทำให้มันกลายเป็นตลาดยุโรปในปี 2009 ที่ Haus Konstruktiv ในซูริก แหล่งท่องเที่ยวหลักของ Dimensions of Constructive Art ในบราซิล - นิทรรศการของ Adolpho Leirner Collection คือ 'Vermelho cortando o branco' ของHélio Oiticica (1958), Waldemar Cordeiro ของ 'Visible Idea', (1956) และ Mauricio Nogueira Lima's 'Rhythmic Object no.2 '(1970)
Solita Mishaan
ความหลงใหลในงานศิลปะของ Solita Mishaan ได้รับการเลี้ยงดูในคารากัสโดยพ่อแม่ของเธอซึ่งทั้งคู่ต่างก็หล่อเลี้ยงความสนใจในการสะสมงานศิลปะ ตั้งแต่ปี 1985 Mishaan ได้รับการสนับสนุนอย่างไม่หยุดยั้งในการสนับสนุนศิลปะร่วมสมัยในละตินอเมริกาและส่งเสริมให้ทั่วโลก ผลงานของเธอในฐานะผู้อุปถัมภ์ศิลปะนั้นยากที่จะเทียบ การมีส่วนร่วมในแกลเลอรี่ที่มีชื่อเสียงและงานแสดงศิลปะมากมายอิทธิพลของเธอสามารถสัมผัสได้ตั้งแต่โบโกตาถึงเยรูซาเล็มจากลอนดอนถึงมาดริด อย่างมีนัยสำคัญ Mishaan ก่อตั้ง MISOL ซึ่งเป็นรากฐานของBogotáซึ่งอุทิศตนเพื่อส่งเสริมศิลปินเกิดใหม่ในโคลัมเบียรวมถึงส่วนที่เหลือของละตินอเมริกา เธอได้ช่วยเปิดตัวและช่วยเหลืออาชีพศิลปินเช่น Guillermo Kutica, Alfredo Jaar, Juan Araujo และ Mateo López
เบอร์นาร์โดลาปาซ
ในส่วนลึกของชนบทบราซิลใกล้กับเบโลโฮริซอนตีหนึ่งในแหล่งรวบรวมศิลปะร่วมสมัยที่โดดเด่นที่สุดในโลกตั้งอยู่ Inhotim เป็นสวนรูปปั้นแมมมอ ธ ที่ผสมผสานศิลปะเฉพาะพื้นที่เข้ากับภูมิทัศน์ธรรมชาติ ผู้บงการที่อยู่เบื้องหลังการสร้างสรรค์นี้คือเบอร์นาร์โดปาซ่นักสะสมงานศิลปะที่ไม่ธรรมดาซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้มีวิสัยทัศน์ สวนที่งดงามแห่งนี้ซึ่งธรรมชาติที่เปลี่ยวมีปฏิสัมพันธ์กับงานศิลปะแบบอินเทอร์แอคทีฟงานศิลปะและประติมากรรมล้ำสมัยและสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งมอบการตั้งค่าที่ไม่เหมือนใครซึ่งนักท่องเที่ยวสามารถมีส่วนร่วมกับผลงานของศิลปินชื่อดังเช่น Doris Salcedo, Yayoi Kusama Olafur Eliasson ในท้ายที่สุด Paz เห็นว่า Inhotim มีบทบาทสำคัญในชุมชนและเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของ Belo Horizonte
Juan Carlos Verme
Juan Carlos Verme สนับสนุนวัฒนธรรมการสะสมงานศิลปะในประเทศเปรูของเขาอย่างแข็งขัน เขาเป็นหนึ่งในผู้ดูแลทรัพย์สินของมูลนิธิ Tate Americas ซึ่งเป็นสมาชิกของคณะกรรมการการจัดซื้อในละตินอเมริกาที่ MoMA และประธานพิพิธภัณฑ์ Museo de Arte de Lima (MALI) Verme ได้นำตัวเองมาเป็นผู้สนับสนุนแกนนำของพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ในเปรูโดยมองว่าเป็นโบสถ์ที่ต้องได้รับการดูแลและดูแล Verme ได้ช่วยให้ความรู้แก่โลกเกี่ยวกับศิลปินชาวเปรูร่วมสมัยที่น่าตื่นเต้นในปัจจุบันเช่น Giancarlo Scaglia, José Carlos Martinat และ Ishmael Randall สัปดาห์
