แนะนำโรงเรียนสีวอชิงตัน

แนะนำโรงเรียนสีวอชิงตัน
แนะนำโรงเรียนสีวอชิงตัน
Anonim

Washington Color School ซึ่งเป็นขบวนการทางศิลปะใน DC ในยุค 60 ได้ท้าทายความหมายแฝงของศิลปะ เป้าหมายและความเข้มงวดของข้อกำหนดยังคงคลุมเครือและอาจมีการถกเถียงกันอย่างดุเดือด แต่การเคลื่อนไหวทางศิลปะนั้นถูกกำหนดและสร้างขึ้นโดยศิลปินหกคนซึ่งพยายามที่จะปฏิเสธการคาดคะเนอารมณ์ของศิลปินภายในภาพวาด พวกเขาต้องการคืนงานศิลปะกลับคืนสู่รูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุดโดยให้ความสำคัญกับแสงและรูปแบบและการวาดภาพสีเป็นคำตอบของพวกเขา

นิวยอร์กในปี 1950 ถูกครอบงำโดยศิลปินทดลองและพวกเขาก็แข่งขันกันอย่างต่อเนื่อง การแข่งขันนำไปสู่อิทธิพล แต่มีความละเอียดอ่อน เมื่อนักวิจารณ์ศิลปะ Clement Greenberg เดินทางจากนิวยอร์กไปยัง DC เขาถูก "อัจฉริยะที่ไม่ถูกทำลาย" ของมันทั้งหมด “ คุณสามารถติดต่อกับงานศิลปะในนิวยอร์กอย่างต่อเนื่องโดยไม่ถูกกดดันให้ทำตาม” เขากล่าว

Image

เมืองวอชิงตันเสนอผ้าใบเปล่าให้กับศิลปินทำให้เป็นเรื่องน่าขันที่จิตรกรสีโรงเรียนถูกกำหนดโดยการทิ้งผ้าใบดิบที่ไม่ได้ถูกแตะต้องและว่างเปล่าไว้ ไม่ใช่ DC ไม่ได้มีฉากศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ แต่มันไม่ใช่กลุ่ม - ศิลปินเป็นอิสระจากกัน โรงเรียนสีวอชิงตันที่ตามมาก็ไม่แตกต่างกัน

Theta Delta © Morris Louis / WikiArt

Image

หัวหน้าศิลปินทั้งหก ได้แก่ Gene Davis, Thomas Downing, Morris Louis, Howard Mehring, Kenneth Noland และ Paul Reed มีความโดดเด่นด้วยแนวโน้มหมาป่าโดดเดี่ยวของพวกเขา โรงเรียนเป็นคำที่คลุมเครือซึ่งพวกเขาไม่เคยยอมรับอย่างกระตือรือร้น “ โรงเรียนสี” เป็นขบวนการทางศิลปะที่เชื่อมโยงกันมากขึ้น ไม่มีข้อพิสูจน์ทั้งหกคนเคยอยู่ในห้องเดียวกัน ชื่อปรากฏขึ้นหลังจากที่งานของพวกเขาถูกแขวนไว้ในหอศิลป์ Dupont Circle ที่หมดอายุแล้วโดย Gerald Noland; เขาเรียกพวกเขาว่า "ช่างทาสี Washington Washington" และการจัดแสดงเดินทางข้ามประเทศที่ชื่อดังเป็นที่นิยม

ศิลปินร่วมกันสองประเด็นที่โดดเด่น: แนวโน้มที่จะแช่ผืนผ้าฝ้ายในสีอะครีลิคเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์สีเมื่อเทียบกับภาพวาดบนพื้นผิวของผืนผ้าใบ พวกเขาหมกมุ่นอยู่กับสีและทดลองกับมันบนผืนผ้าใบ

การวาดภาพสีของฟิลด์ถูกทำเครื่องหมายด้วยระนาบขนาดใหญ่ที่มีมิติเดียวซึ่งมักจะอยู่ในรูปทรงที่แข็งและเป็นรูปทรงเรขาคณิต เอฟเฟกต์ที่ได้คือระนาบแบนที่มีสีไม่สะดุดซึ่งทอดข้ามผืนผ้าใบ เช่นเดียวกับนักนามธรรมคนอื่น ๆ แทนที่จะวาดภาพศิลปินฟิลด์สีพยายามที่จะทำให้ผ้าใบเป็นภาพตัวเอง

ศิลปินที่เกี่ยวข้องได้ทดลองกับขบวนการแสดงออกทางอารมณ์นามธรรมของปี 1950 ซึ่งถูกทำเครื่องหมายด้วยไอคอนสุดล้ำสมัยของแจ็คสันพอลลอคและแอนดี้วอร์ฮอล แต่จิตรกรทุ่งสีพบว่า พวกเขาต้องการลบสารเติมแต่งที่ไม่จำเป็นออกและสร้างงานศิลปะในรูปแบบดั้งเดิมที่สุด

ยีนเดวิสเป็นชนพื้นเมือง DC อาจเป็นศิลปินที่รู้จักกันดีของโรงเรียนสี พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันสมิ ธ โซเนียนเพิ่งเปิดนิทรรศการซึ่งจัดขึ้นเพื่อเขาโดยเฉพาะ เดวิสพยายามที่จะทำให้เส้นแบ่งระหว่างภาพวาดและประติมากรรมทำให้อดีตเป็นสิ่งมีชีวิต ทางเท้าที่มีชื่อเสียงของแฟรงคลิน (1972) เหยียดยาว 414 ฟุตก่อนพิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย

ทางเท้าของแฟรงคลิน© Gene Davis / WikiArt

Image

นอกจากนี้ยังมี Paul Reed ผู้ทดลองใช้สีบนผืนผ้าใบจนหมดเพื่อค้นหาพื้นผิวใหม่ เขาเกี่ยวข้องกับความสัมพันธ์ระหว่างจิตรกรรมกับผนังที่แขวนจาก: เรียบง่าย แต่ลึกซึ้ง

Marmara, 1970 © Paul Reed / WikiArt

Image

ในปี 2007 ความพยายามร่วมกันระหว่างพิพิธภัณฑ์และแกลเลอรี่ฟื้นความสนใจของชาวบ้านในการวาดภาพสี ภัณฑารักษ์ศิลปะจึงเปิดตัวโครงการ Washington Color School Project เพื่อทำการวิจัยและรวบรวมภาพวาดจากบุคคลสำคัญของขบวนการเพื่อสร้างคอลเล็กชั่นที่เหนียวแน่นและทำให้สถานที่ของพวกเขามั่นคงในประวัติศาสตร์ ในขณะที่การเชื่อมต่ออย่างหลวม ๆ ด้วยความตั้งใจที่แตกต่างกันการเคลื่อนไหวเป็นเรื่องเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ - และ DC เป็นผืนผ้าใบที่สมบูรณ์แบบ นักวิจารณ์คาดการณ์ว่ารูปแบบการเข้าชมคี่ของ DC ทำเครื่องหมายด้วยวงกลมและเส้นตารางที่จัดเรียงแปลก ๆ เป็นแรงบันดาลใจให้รูปร่างที่กลายเป็นตำนาน

ที่เป็นที่นิยมตลอด 24 ชั่วโมง