เป็นการยากที่จะแยก Frida Kahlo ออกจากงานของเธอ ศิลปินชาวเม็กซิกันต้นศตวรรษที่ 20 นี้เกิดจากการรวมตัวกันของเหตุการณ์ต่าง ๆ มักจะเข้าใจผิดเนื่องจากความจริงที่ว่าภาพเขียนส่วนใหญ่ของเธอเป็นอัตชีวประวัติเจ็บปวดอย่างมากและชัดเจน ด้วยความนิยมที่เพิ่มขึ้นของเธอมันกลายเป็นเรื่องยากที่จะทำให้ภาพลักษณ์สาธารณะยุ่งเหยิงเธอเลี้ยงดูตัวเองและเธอเป็นใคร 'Fridamania' หมายถึงผู้มีชื่อเสียงและสถานะที่คล้ายลัทธิที่เธอและผู้อื่นได้รับการเลี้ยงดูและเป็นที่ชัดเจนว่าเธอเป็นแม่แบบที่ชีวิตและงานศิลปะแยกกันไม่ออก ในบุคคลด้านวัฒนธรรมของเธอ Frida ได้ขยายประวัติศาสตร์ของเม็กซิโกให้เป็นงานศิลปะของเธอดังนั้นการสร้างมรดกทางวัฒนธรรมเทคนิคทางศิลปะและค่านิยมทางสังคมที่สำคัญในปัจจุบันสำหรับประเทศของเธอและศิลปะที่เธอสร้างขึ้น
Frida Kahlo เกิดในปี 1907 เมื่อสามปีก่อนการปฏิวัติเม็กซิโกระเบิด อย่างไรก็ตามเธอตั้งใจเปลี่ยนวันเกิดของเธอเป็น 2453 เพื่อบอกว่าเธอเป็น 'ลูกของการปฏิวัติ' ในช่วงปีที่ผ่านมานักเรียน Kahlo เข้าร่วมกลุ่มปัญญาชนรุ่นใหม่ที่จะสร้างประวัติศาสตร์ในวงการปัญญาชนชาวเม็กซิกัน มันเป็นช่วงเวลาที่ตัวเลขทางการเมืองและสติปัญญาปรากฏขึ้นบ่อยครั้ง คนธรรมดาไม่ใช่ทางเลือก เม็กซิโกถูกสร้างขึ้นโดยคนที่มีการศึกษาดีและมีมุมมองที่ดีขึ้นสำหรับประเทศของพวกเขา ความหวังสำหรับวัฒนธรรมพิเศษและการรวมเป็นสูง วัฒนธรรมที่สะท้อนถึงความยิ่งใหญ่การรวมตัวและการรวมเป็นหนึ่ง เกิดในท่ามกลางอุดมคติเหล่านี้ Frida Kahlo สะท้อนให้เห็นและก้าวข้ามเหตุการณ์กลางนี้ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ของเม็กซิโก เธอรับบทเป็นภาพในความทุกข์ทรมานและการทำลายล้าง แต่ยังเป็นความสุขการเกิดใหม่และการประชดประชัน
The Two Fridas / © Cea + / Flickr
ผู้คนต้องการตำนานมาโดยตลอด เรื่องราวง่ายๆพร้อมตัวละครที่น่าสนใจและแผนการที่น่าตื่นเต้น ด้วยวิธีนี้ตำนานช่วยให้เราทำความเข้าใจกับโลกพวกเขาให้อุดมคติในการใช้ชีวิตและบางครั้งช่วยแก้ไขคำถามที่น่ารำคาญที่สุดในชีวิต ไอคอนหรือคนดังเป็นเรื่องราวในนิยาย พวกเขามีพลังเพราะพวกเขาส่งตำนานมาให้เราในรูปแบบที่จับต้องได้และเป็นส่วนตัวซึ่งทำให้พวกเขาสามารถเข้าถึงได้มากขึ้น ประวัติศาสตร์ศิลปะและนักวิจารณ์มักให้ความสำคัญกับศิลปินผ่านบุคลิกของพวกเขามากกว่างานของพวกเขา 'อุดมคติโรแมนติกของศิลปินโบฮีเมียที่มีปัญหาที่กระเพื่อมบรรทัดฐานของสังคม' มักจะเป็นลักษณะที่ใช้ร่วมกันโดยจิตรกรหลายคนที่เราถือว่าดีและมีความสามารถ 'ความคิดโดยนัยคือความคิดที่ว่าศิลปินที่ไม่ธรรมดาต้องประสบกับอารมณ์ความรู้สึกลึก ๆ ที่แทรกซึมงานศิลปะของพวกเขา' เรื่องราวของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คือพวกเขาต้องทนทุกข์ทรมานในช่วงชีวิตของพวกเขาและจากนั้นศิลปะของพวกเขาได้รับการยอมรับว่าโดดเด่นหลังจากการตายของพวกเขา ฟรีด้าเป็นผู้สมัครที่สมบูรณ์แบบสำหรับพล็อตนี้
Frida Kahlo แท้จริงแล้วมีเรื่องราวชีวิตที่น่ากลัว นักเขียนชีวประวัติ Stephanie Mencimer อธิบายถึงอุบัติเหตุที่เกิดขึ้นจากการเปลี่ยนแปลงชีวิตของ Kahlo: 'เมื่อเธออายุ 18 เธอกำลังขี่รถบัสในเม็กซิโกซิตี้เมื่อถูกรถเข็นชน ราวเหล็กเจาะหน้าท้องของเธอ; กระดูกสันหลังของเธอหักในสามแห่ง ไม่มีใครคิดว่าเธอจะมีชีวิตอยู่หรือเดินอีกครั้ง ' อาการบาดเจ็บครั้งนี้ส่งผลกระทบต่อการเปลี่ยนแปลงตลอดชีวิตของเธอ มันป้องกันไม่ให้เธอเดินอย่างถูกต้องและจากการเป็นแม่ - สถานการณ์ที่ทำให้เธอเจ็บปวดอย่างรุนแรง Kahlo เริ่มห่อด้วยพลาสเตอร์ทั่วร่างกายแล้วทาสีบนเตียงด้วยการสนับสนุนของเฟรมพิเศษและความช่วยเหลือของกระจกเหนือเตียงของเธอ นี่คือตอนที่ 'Kahlo เริ่มวาดภาพเครื่องหมายการค้าของเธอ: ตัวเธอเอง' จากจำนวนทั้งหมดของภาพเขียนของเธอประมาณ 80 เปอร์เซ็นต์เป็นภาพเหมือนตนเอง ในขณะที่เธออธิบายว่า 'ฉันวาดภาพตัวเองเพราะฉันอยู่คนเดียวบ่อยครั้งเพราะฉันเป็นคนที่ฉันรู้จักมากที่สุด' ความทุกข์ทรมานของเธอยังคงดำเนินต่อไปจนกระทั่งเสียชีวิตตั้งแต่อายุ 47 ปีชีวิตโศกนาฏกรรมต่อเนื่องของเธอได้นำไปสู่หนึ่งในเรื่องราวที่น่าทึ่งและน่าหลงใหลที่สุดของศิลปินผู้มีปัญหาความเป็นเลิศ - เกิดขึ้นในเวลาเดียวกัน.
Frida Kahlo / Vimeo Still
Fridamania ไม่เพียงเพิ่มขึ้นเนื่องจากชีวประวัติแรกของเธอที่นำแสดงโดย Ofelia Medina ความนิยมของเธอเกิดจากองค์ประกอบอื่น ๆ เช่นหนังสือชีวประวัติเล่มแรกที่เขียนโดยนักวิจารณ์ศิลปะ Raquel Tibol การค้นพบข้าวของของเธอในช่วงเวลาของ 'การเคลื่อนไหวฮิปปี้' และการมีส่วนร่วมที่น่าทึ่งของ Kahlo ต่อศิลปะสากลผ่านแนวทางที่รุนแรง การพรรณนาของผู้หญิง การเป็นตัวแทนแบบดั้งเดิมของผู้หญิงถูกขัดขวางโดยความสามารถของ Kahlo ในการแสดงความเป็นจริงอย่างน่าตกใจ วิธีการปฏิวัตินี้เพื่อเป็นตัวแทนของผู้หญิงในทัศนศิลป์ได้รับการยอมรับโดยนักวิจารณ์ศิลปะชั้นนำ Gloria Orenstein Kahlo เสนอและเพิ่มวิสัยทัศน์ที่แตกต่างให้กับวิชาที่ต้องห้ามเช่นการคลอดบุตรเพศและตำแหน่งทางสังคมของผู้หญิง ดังนั้นความนิยมที่เพิ่มขึ้นของ Kahlo เป็นส่วนหนึ่งเนื่องจากทัศนคติที่กล้าหาญของเธอในช่วงเวลาที่สังคมเป็นแบบดั้งเดิมและอนุรักษ์นิยมอย่างมีประสิทธิภาพเช่นเดียวกับความต้องการศิลปะละตินอเมริกาในช่วงทศวรรษ 1980 ในนิวยอร์ก
ฟรีด้า / © Guillermo Kahlo / Wikicommons
ในช่วงเวลานั้นความสนใจในศิลปะต่อพ่วงเพิ่มขึ้นและเนื่องจากตำนานเป็นลักษณะสำคัญของศิลปินที่มีชื่อเสียงเสมอศักยภาพของ Kahlo ในการทำตลาดจึงสูงมาก ส่วนหนึ่งเป็นเพราะบุคลิกที่หลากหลายและชีวิตในตำนานของเธอ: ความเจ็บปวด, เสื้อผ้า, อิสรภาพทางเพศของเธอ, การปลดปล่อยบทบาททางเพศ, ศิลปะ, ความหลงใหลในแม่ของเธอ, การมีส่วนร่วมทางการเมืองของเธอและความรักที่ไม่มีเงื่อนไขของเธอ ทั้งหมดนี้เป็นองค์ประกอบในอุดมคติในการสร้างเทรนด์ปรากฏการณ์และแม้แต่ศาสนารอบ ๆ หนึ่งในศิลปินที่น่าสนใจที่สุดในปัจจุบัน
