ด้วยประวัติความเป็นมาของการออกแบบเครื่องประดับร่วมสมัยที่ครอบคลุมสถาบันศิลปะ Pietro Selvatico ของปาดัวในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 จนถึงดาวรุ่งของอิตาลีในปัจจุบัน จากการสร้างสรรค์รูปทรงเรขาคณิตที่เป็นตัวหนาของมาสโทรสมัยใหม่อย่าง Mario Pinton ไปจนถึงงานพิมพ์ 3 มิติของ Dario Scapitta เราค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับนักออกแบบเครื่องประดับร่วมสมัยชาวอิตาลีสิบคนที่คุณควรรู้
Dario Scapitta
ได้รับการยกย่องจากตระกูลช่างทองบางทีอาจจะเขียนด้วยเลือดของเขาว่า Dario Scapitta ซึ่งเกิดใน Valenza และเนเธอร์แลนด์ซึ่งมีฐานอยู่ในเนเธอร์แลนด์จะก้าวหน้าในการออกแบบเครื่องประดับแม้ว่าการฝึกฝนของเขาจะมีความร่วมสมัยอย่างมากโดยผสมผสานวัสดุที่แปลกใหม่ แม้ว่างานออกแบบของเขาจะรวมถึงรูปแบบดั้งเดิมเช่นถ่านหิน Extravaganza ซึ่งอ้างอิงสร้อยคอศตวรรษที่ 15 และทำให้เขาได้รับรางวัล A 'Design Silver Award 2013 - กระบวนการออกแบบของ Scapitta นั้นเน้นการตีความร่วมสมัยการใช้วัสดุที่เข้าถึงได้และไม่ใช่ของมีค่า สำหรับการแสดงออกทางศิลปะรูปแบบใหม่ในการออกแบบที่ส่งผลให้ชิ้นส่วนที่มีสไตล์ แต่สวมใส่ได้แสดงออกถึงความสง่างามที่เป็นเอกลักษณ์และทันสมัย
GianCarlo Montebello
GianCarlo Montebello เกิดที่มิลานในปี 1941 ซึ่งเขาได้ฝึกฝนฝีมือในโรงเรียนศิลปะในศตวรรษที่ 14 อันสวยงาม GianCarlo Montebello เป็นนักออกแบบเครื่องประดับร่วมสมัยที่ประสบความสำเร็จโด่งดังในการเน้นชิ้นงานอัญมณีเป็นเครื่องประดับร่างกายและเพื่อความเรียบง่ายของการออกแบบ ความงามและความสามารถในการเน้นความสัมพันธ์ระหว่างร่างกายและวัตถุ หลังจากตั้งค่า GEM บริษัท ที่ทำงานกับเครื่องเพชรพลอยของศิลปินที่เป็นตัวแทนของพรสวรรค์เช่น Sonia Delaunay และ Alex Katz, Montebello เริ่มสร้างการออกแบบของตัวเองในปี 1978 และในปี 2013 ได้รับเกียรติจากนักออกแบบเครื่องประดับอิตาลีที่ดีที่สุดในรุ่นที่ 2 ของ Andrea รางวัลเครื่องประดับนานาชาติ Palladio
Annamaria Zanella
ในขณะที่ Annamaria Zanella ยังสำเร็จการศึกษาจากสถาบันศิลปะ Pietro Selvatico ในบ้านเกิดของเธอที่ Padua การออกแบบของเธอสามารถมองเห็นได้ว่าเป็นอะไรบางอย่างที่หลุดพ้นจากรุ่นก่อนของเธอเนื่องจากเธอใช้ทองคำและการรวมตัวกันของรูปแบบที่เกินกว่าเรขาคณิต Zanella เกิดในปี 1966 ปัจจุบันมีงานออกแบบปรากฏอยู่ในคอลเล็กชั่นที่Musée des Arts Décoratifsในปารีสและพิพิธภัณฑ์ศิลปะและการออกแบบของนครนิวยอร์ก - มองเห็นโลหะมีค่าในความโปรดปรานของโลหะฐานและเศษเหล็กและเหล็กกล้าที่มีแผ่นโลหะสึกกร่อนและ เศษแก้วเป็น 'งานประติมากรรมขนาดเล็ก' ทำลายสมมติฐานโปรเฟสเซอร์ของความงามและคุณค่า
Bruno Martinazzi
Bruno Martinazzi ชาวตูรินเกิดในปีพ. ศ. 2466 และเดินทางไปยังฟลอเรนซ์เพื่อศึกษาศิลปะของการทำให้มีผิวนูนและมีเสน่ห์ที่ Scuola Statale d'Arte ก่อนที่จะก้าวหน้าไปสู่การใช้เทคนิคโบราณเกี่ยวกับการฝึกสอนที่สถาบันศิลปะแห่งกรุงโรม มันเป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขาในปีพ. ศ. 2498 โดยผสมผสานเทคนิคเหล่านี้เข้าด้วยกันและทำให้เขาโด่งดังในระดับนานาชาติ ด้วยการเน้นหนักในทองคำการออกแบบเครื่องประดับของ Martinazzi นั้นเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องลักษณะของมนุษย์และส่วนต่าง ๆ ของร่างกาย - การแต่งนิ้วโค้งเว้าริมฝีปากและดวงตากลายเป็นกำไลแหวนและเข็มกลัดในรูปแบบประติมากรรมสูงทำให้เส้นแบ่งระหว่างอัญมณีและศิลปะ
Giampaolo Babetto
เกิดในปาดัวในปี 1947 Giampaolo Babetto ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในนักออกแบบชั้นนำในโลกอัญมณีล้ำยุค เช่นเดียวกับนักออกแบบเครื่องประดับร่วมสมัยชาวอิตาลีที่ได้รับรางวัลมากมายเขาได้ยกย่องฝีมือของเขาที่สถาบันศิลปะ Pietro Selvatico อันทรงเกียรติของปาดัว ตลอดระยะเวลาสี่สิบปีที่ผ่านมาการออกแบบของ Babetto ได้ถูกจัดแสดงทั่วโลกด้วยการแสดงในญี่ปุ่นและสหรัฐอเมริกาและผลงานที่ปรากฏในคอลเล็กชันถาวรของพิพิธภัณฑ์ Pforzheim Jewellery ของเยอรมนี ในฐานะผู้ชนะรางวัลต่าง ๆ รวมถึงรางวัล Herbert Hoffman ของ Schmuck Show ในปี 1975 และ 1985 Babetto เป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องนามธรรมการออกแบบทางเรขาคณิตที่โดดเด่นด้วยการใช้ทองคำผสมกับวัสดุที่แตกต่างจากนอกรีตเช่นพลาสติกหรือแก้ว
Gaia Repossi
มาจากราชวงศ์อัญมณีในอิตาลีตระกูล Repossi บางทีก็ไม่น่าแปลกใจที่ Gaia Repossi กลายเป็นนักออกแบบเครื่องประดับด้วยตัวเองและในปี 2007 เมื่ออายุ 21 กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์และศิลปะของ House of Repossi บทบาทก่อนหน้านี้ จัดโดยพ่อและปู่ของเธอต่อหน้าเธอ จบการศึกษาการวาดภาพที่École des Beaux Arts ในกรุงปารีส Repossi เปลี่ยนแบรนด์ครอบครัวด้วยการออกแบบของเธอผสมผสานการอ้างอิงถึงความหลงใหลในศิลปะร่วมสมัยของเธอและการใช้โลหะในประติมากรรมและสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ คอลเลคชันล่าสุดของเธอ White Noise ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 2014 ที่ปารีสเปิดรับความคิดเห็น
Mario Pinton
Mario Pinton ศาสตราจารย์ด้านการออกแบบอัญมณีที่สถาบันศิลปะ Pietro Selvatico ในปาดัวได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีอิทธิพลมากที่สุดในการออกแบบเครื่องประดับอิตาลีร่วมสมัย เกิดในปี 1919 Pinton มุ่งเน้นการออกแบบของเขาที่มีต่อความเป็นปัจเจกบุคคลและการแสดงออกทางศิลปะมากกว่าสิ่งดึงดูดใจในเชิงพาณิชย์ มีชื่อเสียงในด้านรูปทรงเรขาคณิตที่เป็นตัวหนาการใช้ทองคำและการผสมผสานเทคนิคงานฝีมือที่ซับซ้อนผลงานของ Pinton ปลาย - แม้ว่าได้รับอิทธิพลจากการออกแบบเครื่องประดับโบราณ - เป็นตัวอย่างที่น่าทึ่งของเครื่องประดับศิลปะร่วมสมัย
Martina Grasselli
Martina Grasselli ชาวพื้นเมืองของเมือง Reggio Emilia ทางตอนเหนือของอิตาลีเกิดในปี 1981 และได้รับการศึกษาที่หลากหลายรวมถึงการเรียนสถาปัตยกรรมและการออกแบบภายในในบ้านเกิดของเธอและการออกแบบแฟชั่นและสิ่งทอที่ NABA Fine Arts Academy อันมีชื่อเสียงของมิลาน การศึกษาของเธอได้แจ้งให้เธอทราบถึงวิธีการทำงานที่หลากหลายซึ่งนอกเหนือจากการออกแบบเครื่องประดับแล้ว ในปี 2009 Grasselli ได้ก่อตั้งคอลเล็คชั่นเครื่องประดับเครื่องแต่งกายของเธอ Coliac - แบรนด์เก๋ไก๋ร่วมสมัยพร้อมกลิ่นอายแห่งการหลอมรวมความรักของศิลปะนามธรรมและ deconstructivism รัสเซียด้วยวัสดุที่มีค่าและไม่มีค่าตัดกัน รายการ.
Stefano Marchetti
จบการศึกษาปี 1989 จากสถาบันศิลปะ Pietro Selvatico ซึ่งภายหลังเขาได้สอนการออกแบบโลหะและเครื่องประดับในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 Stefano Marchetti เป็นนักออกแบบเครื่องประดับร่วมสมัยที่ได้รับการยกย่องเกิดใน Padua ผู้ได้รับรางวัลนักออกแบบเครื่องประดับยอดเยี่ยมจากอิตาลีปี 2009 รางวัล ทำงานเป็นนักออกแบบมาตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1990 ผลงานของ Marchetti ได้รับการจัดแสดงทั่วโลกในแกลเลอรี่ในสหราชอาณาจักรสหรัฐอเมริกาและเยอรมนีและจากการออกแบบของเขาเขาสำรวจว่าชิ้นงานโลหะชิ้นเล็กชิ้นน้อยสามารถแกะสลักเป็นชิ้นส่วนศิลปะที่สวมใส่ได้ เทคนิคที่เรียกว่าไมโครโมเสค
Stefani Luchetta
เกิดและยังทำงานในเมืองบาสซาโนเดลกรัปปาที่งดงามทางตอนเหนือ Stefania Luchetta มาจากภูมิหลังทางวิชาการผสมผสานการศึกษาในประวัติศาสตร์ศิลปะและการออกแบบอุตสาหกรรม หลังจากฝึกฝนศิลปะช่างทองในธุรกิจของครอบครัวเธอ Luchetta เริ่มทดลองใช้ซอฟต์แวร์ 3 มิติและเทคนิคการสร้างต้นแบบอย่างรวดเร็ว ในปี 2002 เธอเปิดตัวคอลเล็กชั่นรุ่น จำกัด ที่เปิดตัวโดยใช้วัสดุที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมเช่นเรซิน stellite และเรซินที่เข้ากันได้ทางชีวภาพ นักวิจารณ์ชื่นชมการผสมผสานระหว่างศิลปะและเทคโนโลยีของ Luchetta รวมถึงความสามารถของเธอในการสร้างสรรค์ผลงานที่หรูหราจากวัสดุราคาต่ำในขณะที่โลกแฟชั่นได้นำเอาการออกแบบที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอซึ่งปรากฏบนหน้านิตยสาร Vogue Gioiello และวอลล์เปเปอร์
โดย Helen Armitage
