พิพิธภัณฑ์ Moderna Museet ของสตอกโฮล์มเป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่ทันสมัยที่สุดของยุโรป ในขณะที่มันเล็กพอที่จะจัดการได้ แต่ก็ใหญ่พอที่จะเต็มไปด้วยความประหลาดใจ นิทรรศการพิเศษเช่นที่มี Cindy Sherman, Marina Abramovićและ Yayoi Kusama ได้รวบรวมคอลเล็กชั่นถาวรที่ซับซ้อนและน่าแปลกใจซึ่งรวมถึงผลงานของ Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Henri Matisse และ Alberto Giacometti เพลิดเพลินไปกับ Moderna Museet ในงานศิลปะ 10 ชิ้น
รถเก๋ง
Car Hood ของจูดี้ชิคาโกซึ่งใช้สีที่เป็นตัวหนาและการอ้างอิงแถบทางใต้ของแคลิฟอร์เนียคลาสสิกถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคที่ศิลปินเรียนรู้ที่โรงเรียนสอนตัวถังรถยนต์ ชิคาโกได้กล่าวว่าภาพเป็นพยักหน้าให้กับรูปแบบชายและหญิงสะท้อนให้เห็นถึงความท้าทายที่เธอต้องเผชิญในสภาพแวดล้อมที่ครอบงำชายของทั้งร้านขายรถและโลกศิลปะใน LA
เครื่องดูดควันในรถยนต์ / ภาพถ่าย: © Prallan Allsten / Courtesy of Moderna Museet
ESSO-LSD
ศิลปินชาวนอร์เวย์ - สวีเดนÖyvindFahlströmอาจเกิดในปี 2471 แต่งานของเขาไม่เพียง แต่จะมีความเกี่ยวข้องตลอดชีวิตของเขา แต่มันก็สามารถพัฒนา ESSO-LSD ถูกสร้างขึ้นเมื่อFahlströmย้ายไปนิวยอร์กในช่วงต้นยุค 60 ท่ามกลางขบวนการป็อปอาร์ตอเมริกัน แม้ว่างานของเขาจะพูดถึงประเด็นทางสังคมและการเมืองในลักษณะที่ขี้เล่น ชิ้นส่วนนั้นทำจากพลาสติกสองป้ายที่มีสีเดียวกันและรูปแบบกราฟิกที่เหมือนกัน: หนึ่งคือโลโก้ของ บริษัท น้ำมัน Esso ส่วนอีกอันคือยาประสาทหลอน LSD
ESSO-LSD / เอื้อเฟื้อภาพโดย Moderna Museet
Utsikt över Slussen
ศิลปินชาวสวีเดนจำนวนนับไม่ถ้วนได้ค้นพบแรงบันดาลใจในพื้นที่ Slussen ของกรุงสตอกโฮล์มและ Sigrid ของHjertén's Utsikt över Slussen (ดูภาพ Slussen) ซึ่งเป็นตัวอย่างของวิธีการวาดภาพในแบบของเธอไม่แตกต่างกัน Hjerténศึกษาภายใต้อองรีมาตีส (ข่าวลือในเวลานั้นตั้งชื่อนักเรียนที่เขาชื่นชอบ) และได้รับอิทธิพลจากทั้งความสัมพันธ์ของเขากับ Paul Cézanneต่อสี
Utsikt över Slussen / ภาพถ่ายความอนุเคราะห์จาก Moderna Museet
ตำแหน่งที่สูงขึ้น
Anna Kagan ศึกษาภายใต้ Kazimir Malevich ที่วิทยาลัยศิลปะใน Vitebsk ประเทศเบลารุสตั้งแต่ปี 1919 ถึง 1922 ที่ขบวนการศิลปะนามธรรมของรัสเซีย Suprematism ที่เขาก่อตั้งมีอิทธิพลอย่างหนักต่อเธอ คิวบิสที่เข้มงวดของ Malevich ชัดเจนในงานนี้ Vitebsk เป็นคำตอบของสหภาพโซเวียตที่กรุงปารีสและในขณะที่ทางการยึดการจัดนิทรรศการเปรี้ยวจี๊ดหลังจากการตายของเลนิน Kagan ยังคงทำงานกับภาพวาดนามธรรมตลอดชีวิตของเธอ
Komrem Suprematistische / ภาพถ่าย: © Prallan Allsten / ความอนุเคราะห์จาก Moderna Museet
ฉันรักคุณกับฟอร์ดของฉัน
James Rosenquist's I Love You with My Ford ผสมผสานการบริโภคแบบอเมริกันรถกล้ามเนื้อและความเรียบง่ายของอาหารเย็นสปาเก็ตตี้กระป๋องที่สะดวกสบายและใช้เป็นบทวิจารณ์ของอเมริกากลางและการบริโภคนิยมที่ครอบงำประเทศในยุคหลังสงคราม. เมื่อถ่ายทีละภาพจะมีความหมายน้อย ร่วมกันพวกเขาทำให้คำสั่งที่มีประสิทธิภาพ
ฉันรักคุณกับฟอร์ดของฉัน / © Prallan Allsten / ความอนุเคราะห์จาก Moderna Museet
Le Paradis Fantastique
Le Paradis Fantastique เป็นคอลเล็กชั่นงานประติมากรรมเก้าชิ้นโดย Niki de Saint Phalle และงานประติมากรรมและเครื่องจักรเคลื่อนไหวหกชิ้นโดย Jean Tingly งานที่พบในพื้นที่ด้านนอกของโมเดอราได้รับหน้าที่ให้จัดแสดงที่ 1967 Montreal World Exhibition ศิลปินทั้งสองได้รับการสนับสนุนอย่างแข็งขันจาก Pontus Hulténผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์สมัยใหม่ของกรุงสตอกโฮล์มในช่วงทศวรรษ 1960 ซึ่งเสี่ยงต่องานของเขาด้วยการสนับสนุนงานของพวกเขาอย่างแข็งขัน ศิลปินบริจาคชุดสะสมให้กับพิพิธภัณฑ์ในปี 1971
Le Paradis fantastique / เอื้อเฟื้อภาพถ่ายจาก Moderna Museet
Le nouveau-né II
บางคนบอกว่า Constantin Brancusi ได้ประดิษฐ์ประติมากรรมสมัยใหม่ Le nouveau-né II (The Newborn II) จากปี ค.ศ. 1920 เป็นรูปปั้นหินอ่อนสีขาวขัดเงาอย่างสมบูรณ์แบบที่แสดงถึงความบริสุทธิ์ของรูปแบบประติมากรรม ผลงานของเขาแตกออกจากรูปปั้นดั้งเดิมที่ใช้แบบจำลองสร้างเส้นโค้งเบา ๆ แตกอย่างไม่คาดคิดจากพื้นผิวเรียบซึ่งเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบที่สุดในงานชิ้นนี้
Le nouveau-né II / รูปภาพ: © Prallan Allsten / ความอนุเคราะห์จาก Moderna Museet
เสา
Louise Bourgeois เป็นศิลปินที่ยากจะระบุ เธอเริ่มวาดภาพในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 เพื่อให้ความสำคัญกับพลังงานทั้งหมดของเธอในรูปปั้น ไม้ทาสีและเสาเสาเหล็กกล้าไร้สนิมของเธอในปี 1949 เป็นตัวอย่างแรกของเนื้อหาเชิงสัญลักษณ์ในงานของเธอ - มันสะท้อนถึงสภาพจิตใจของเธอเมื่ออาศัยอยู่ในอพาร์ทเมนต์ที่คับแคบนิวยอร์กกับสามีและลูกสามคน
เสา / ภาพถ่ายจาก Moderna Museet
ธาตุทั้งสี่
รูปปั้นมือถือขนาดใหญ่และสวยงามโดย Alexander Calder ตั้งอยู่ในสวนรูปปั้นนอกประตูหน้าพิพิธภัณฑ์โมเดอรา มันเป็นงานที่ท้าทายอีกชิ้นที่ผู้กำกับ Pontus Hulténซื้อและแผ่นงานสี่แผ่นกลายเป็นสัญลักษณ์ของพิพิธภัณฑ์ คาลเดอร์บริจาคงานให้กับพิพิธภัณฑ์ในปี 1967
The Four Elements / Photo มารยาทของ Moderna Museet
